榮興客家採茶劇團於2014年的城市舞台，第一次搬演莎劇《背叛》；五年後於國家戲劇院再次改編莎士比亞四大喜劇之一的《皆大歡喜》為《可待》，然而這次的表演型態與2013年於國家戲劇院演出的《霸王虞姬》「三下鍋」的表演方式相似，藉由跨界、跨文化、跨劇種，改編創新，又不失傳統戲曲的四功五法框架，將客家戲曲再次推向新的表演風貌。
莎士比亞的喜劇《皆大歡喜》、《第十二夜》，皆為描寫溫柔美麗、堅毅勇敢的女性，衝破重重阻礙，最終獲得愛情勝利，歌誦自由戀愛的愛情及反束縛的社會主張。然而《可待》並未完全改編《皆大歡喜》而是藉由其故事主軸進行延伸，《可待》於劇中另創一個架空歷史的「鄔酉國」與「紫嬃國」。鄔酉國戰勝後，紫嬃國遣嫁雪蓮公主，議和鄔酉國的國王，然而國王對於小青梅竹馬長大的梅劇團優伶心妍，彼此互有好感，但彼此從未表達內心的想法。於是，一為想要擺脫命運束縛的安排，得到屬於自己幸福的雪蓮公主；另一則為只能把思念放在內心最深處的心妍，兩位女人之間如何解決情感糾葛，並處理內心帶來的憂愁、寡歡、思念、掙扎及衝動。
開演一景貫穿整場，舞臺設計為具有垂吊感的粗大白繩索，開場舞運用戲曲的四功五法，讓演員與白繩索合二為一，不斷將繩索重疊、纏繞、扭曲，象徵某種束縛的寓意及糾葛。由舞臺設計可見，導演想帶給觀眾一種沉重又搖擺不定意象，時而扭結，時而纏繞。美中不足的是，過多的演員同時在舞台上進行動態的舞蹈，易造成視覺上的混亂。在開場舞結束後，一景到底，直接接續到亞登森林，以綢吊演員扮演森林中的精靈，有如《仲夏夜之夢》的精靈般，帶有神秘的色彩。
更有意思的是，《可待》第四場〈觀情〉，將莎士比亞的經典「戲中戲」手法，運用與外戲相互呼應。「劇中劇」由京劇、客家戲、歌仔戲、亂彈戲、高甲戲的魁儡丑等多劇種，以丑角串戲而成，以詼諧逗趣的插科打諢，不斷打破劇情塑造出的憂鬱及哀愁氣氛，讓喜劇增添了耐人尋味之神韻。
三下鍋（京劇、客家戲、歌仔戲）的形式，已經令觀眾大飽眼福，《可待》利用劇中劇，更加發揮「三下鍋」的功能，將經典濃縮，分別演出亂彈戲的《情奔仲夏夜》、歌仔戲《辛貞女》及京劇《皆大歡喜》。高甲戲的魁儡丑，以肢體模仿提線木偶，不但讓丑角增添了另一種喜感外，又增添了獨特的丑角表演形式。
「戲中戲」為《可待》最重要的手法，既展現臺灣傳統戲曲之風貌，也可從戲中戲之橋段，看見臺灣客家戲吸收其他劇種後的成長，並且成為客家戲日後強壯的養分。客家戲仍是發展中的劇種，這幾年不斷搶救即將失傳的亂彈戲，希望能從老藝人的口傳心授上，完整的記錄下來，近幾年客家戲也有不同的表演型態盛行，例如客家歌舞劇、客家音樂劇等，甚至還有劇場性質的客家戲劇，但目前在學界仍以客家戲概括所有的客家語相關性的戲劇，這幾年漸漸看見客家戲在擴寬表演型態的可能性，不斷跟他劇種碰撞、結合，從其他劇種身上，將自身藝術更加精進！
於是，跨界、跨文化、跨劇種，雖有風險也有難度，但對傳統戲曲又是另一層面的突破，不僅增添客家戲新風貌，也將其推向更多的發展面向。
《可待》
演出｜榮興客家採茶劇團
時間｜2019/10/06 14:30
地點｜國家戲劇院
