家家，漢名紀家盈，早期與表舅以重唱團體「昊恩家家」獲第十八屆金曲獎最佳演唱組合獎，後多擔任流行音樂演唱會和音，曾跟隨張惠妹「阿密特世界巡迴演唱會」演出。2012年後，加入以五月天為首的相信音樂，始發行個人專輯，憑藉著穩定的聲線，對各類曲風的節奏與旋律都游刃有餘的天生音感，入圍三次金曲獎最佳國語女歌手獎。

此次的《HOUSE PARTY在家裡》演唱會，是家家睽違四年再次登上台北國際會議中心舞台，延續2015年與大多達十人的管樂團的成功合作，〈Happy〉、〈Over the rainbow〉等歌曲成為該場演出中的精采段落，此次演出除了必備的搖滾編制樂團外，歌曲的改編大多以銅管樂器作為伴奏的主要和聲，如以音色明亮的小號點綴快歌，薩克斯風則主要搭配鋼琴為抒情歌加添爵士情調，已是家家現場演出中令人期待的拿手好戲。

開場第一首歌〈House Party〉前奏即以小號及長笛營造出活潑歡快的色彩，扣住主題「在家裡」，好比迎賓般宣告「轟趴」開始，女主人家家上場不久後，金曲新人獎得主ØZI順勢上台Rap，筆者不太認同甫開場就搭配來賓是好的想法，雖營造出台上熱鬧滾滾氣氛，但一位主角以上的舞台，讓觀眾無法將眼光只聚焦在女主人家家身上。此安排讓歌曲曲結束後，ØZI必須很快下場，家家需要停止演唱而開口說「謝謝嘉賓」，這個充促且切斷演唱節奏的開場，使演唱會的開頭便氣勢欠佳。接著演唱〈I love you bon bon〉、〈巧克力〉兩首快歌結束後，家家開始第一次的Talking，預告要以她的方式詮釋其他歌手的經典。

隨後演唱由老歌〈我要你的愛〉與張震嶽的〈我要錢〉拼接成的歌曲，編曲從開頭的爵士走向放克，後頭又走回由電吉他主導的流行搖滾節奏，完整呈現家家對於各種節拍的展控能力，這樣改編或許是要幽默地表達「談戀愛很花錢」，然而這樣的句子如「我要你的愛，我需要你的錢」出現在相信音樂的場子，不免令人不禁多了一點「現實」的聯想。接下來演唱歐陽菲菲的經典舞曲〈擁抱〉，一樣輔以更多小號和聲，在全新詮釋的版本中，家家發揮她純熟的即興功力，在間奏時加入哼聲，及在樂句尾音用上許多上滑音等花腔技巧，歌曲聽起來靈活而野性，呼應著家家「靈魂歌手」的稱號。

在第一個段落中，無論是樂器或是人聲表現，筆者主觀上很難感到悅耳，小號音色本就較尖銳嘹亮，配器中缺少溫潤的樂器音色平衡，又以電子鍵盤取代鋼琴，雖高音的地方仍能表現出琴聲輕巧清脆的音質，但在低音域時，聲音缺少琴弦間共振的能力而顯得僵硬，該缺點尤其在歌曲〈看透〉時最為明顯，失去錄音室版本中鋼琴在高低階轉換時的張力感，大大影響歌曲的表現氛圍。調音的問題亦不小，音色略顯扁平的電吉他缺少空間感，人聲的高音處理也不到位，尤其是家家以真音飆高唱〈我要你的愛〉最後一句「你為什麼不說出來」時，甚至顯得刺耳，高頻聲音過於尖細的問題延續整場。固然TICC本就非為演出設計的場館，在反射條件不佳的場館演出調音有其難度，但整場的聲音幾乎集中在舞台區域，連家家與觀眾互動時都多次無意間反映「為何聲音是從後方傳出」，顯示出調音及擴大裝置的增設仍有加強空間。

家家的臨場表現，不知是否受到以上所述影響，聽起來不在最好的狀況裡。尤其在抒情歌的表現，例如〈忘不記〉及〈命運〉時聲音沙啞，真音在高音域時明顯吃力，運用假音時聲音出不來，形成較疲軟的一段。反而在演唱迪士尼英文歌組曲〈Color of the mind〉、〈Can you feel the love tonight〉時才開始表現出她聲音的優勢，比起過多的管樂音色，這幾首採取相對簡單的編曲，反而讓家家的聲音跳出來成為主角，歌曲的音域落在家家充滿磁性而乾淨的中低音，接下來的〈Let it go〉表現亦不俗。

在這場演唱會中，約有三分之一的歌曲來自翻唱，重新詮釋在各種流行演唱會中屢見不鮮，在本場的效果則令人疑惑，如翻唱范曉萱〈你的甜蜜〉，既唱不出甜膩，亦無法顯示歌手唱功，唱〈回家〉，則讓人無法不跟原唱順子比較，同樣採取偏靈魂樂的唱法，受過爵士樂學院訓練的順子明顯在高低轉音間更加游刃有餘，家家給了一個新的回家的版本，卻非更好的版本。如此份量的翻唱歌曲，顯而易見的是，家家雖已發行了三張專輯（在演唱會後是四張），大紅大躁的歌曲仍不多，多半得倚賴與戲劇的搭配知名，反而部分用心製作，較具藝術性的歌曲在現場未能得到歌迷共鳴——如加入阿美族古調的〈家家歌〉，於是演唱會勢必加入更多歌迷熟悉的經典歌曲，即便不那麼適合家家。

在實體唱片逐漸萎縮的時間點，相信音樂已看準了市場的趨勢，即以演唱會做為獲利主體，並成立子公司「必應創造」，為相信音樂旗下歌手演唱會的專門製作部門。在「演唱會先行」的獲利模式下，家家個人專輯的製作與個人形象包裝上，多半僅在「家家」的名字作發想，包括此次製作亦繼續沿用「家」的意涵，卻未能衍伸出更多的深意或廣度，或能說明明是「在家裡」，卻反而感到家家綁手綁腳，完全不在自己的家中。應該是最能表現個人性格的Talking時間，卻得一下為師弟抬轎，一下忙著暗示專輯很快出來（在演唱會結束後立刻在大廳開賣了！）。破碎而缺乏敘事的段落安排，單調的視訊與燈光應用，毫無肢體動作甚至舞蹈搭配的快歌段落，過多的來賓與工商宣傳切斷整體演出的氣氛與節奏，連演唱會結束後樂迷應該帶走的留戀感受，都被馬上撥放的新專輯MV打斷而消散。是的，透過這場演出，樂迷可以得知家家是一個愛唱歌的單純女孩，其他的訊息則點到為止。筆者不能感受到這是場有誠意的演出，如此規模亦不需TICC場地，確實，很快家家就要再次於Legacy舉辦新歌發表會。

讓筆者感到可惜的是，憑藉家家的歌唱天賦，應有能力成為獨當一面的天后級歌手，但這需要前端製作的努力與野心；選擇不斷翻唱經典歌曲，亦在限縮家家自身的發揮空間。一位成功的歌手需要更多耳熟能詳並只屬於自己的歌曲，事實上，在這場演唱會的安可末段，家家演唱〈填空〉、〈塵埃〉、〈家家酒〉時，節奏一氣呵成，氣氛是最好的，歌迷與家家的自然互動，全場的大合唱加上家家因感動而落淚，若能從頭到尾都有這樣令樂迷入戲的氣氛，則會期待未來的家家能唱出一場場精采絕倫的演唱會。