莎妹的四位導演以「物」為發想，命題作文地各自表述發揮，像是劇團歲末的聯歡小聚，同時應該也有種拚台的較勁壓力。於是，錯過了前年的《一桌二椅》，這次可不想錯過《四物》。

徐堰鈴的《口》放了一個幾乎塞滿舞台的像是細胞膜(其內還有一宛如細胞核的氣球)的塑膠充氣裝置，也像達利的大唇沙發。有時出現充氣或消氣的音效，兩名女演員在這個透明大型氣囊中進出、舞蹈。其中一名演員一度進入膜內，與她的裙子跳起舞來，她的嘴巴動著但始終無聲，像是聲音被吸走抽乾了。最後發生預料期待中的：塑膠氣囊逐漸消氣，演員撲倒其上。充氣裝置本身的存在感太強，它彷彿自有其呼吸，人的表演在此退居第二，成了點綴。

王嘉明的《小小》，在一全黑空曠的空間裡，幾名大大小小演員宛如變魔術般搬出道具，然後開始尋常的家庭肥皂劇——一對夫妻的離婚談判。有趣的是，由四個小朋友在後方錄音室般的空間替大人的演出配音，並刻意把忙碌的配音過程暴露於觀眾面前。於是我們看到小朋友正經八百地製造種種動作聲響，並以稚嫩的童音講著大人世界的話語，凸顯了大人的幼稚，(或者，大人心裡總住著一個長不大的孩子)。接著，兩人回憶戀愛時的濃情蜜意，小孩開始演大人，甚至小孩與大人疊合一起演同一個角色，王嘉明善於將平庸俗濫之世事透過創意的表現形式進行調侃。他對世間男女的愛嗔癡愚並未譴責，而往往以一種寬容的幽默，佐以超乎預期的表現方式，彰顯男歡女愛之間的可笑可憫之處。

相對於王嘉明以「輕」的手法處理情感的起落，在《小小》演出前後播放的兩部魏瑛娟拍的短片，則放大了喜怒哀樂，女演員的臉部特寫投影在劇場一角，吃著泡麵、吃著布丁，又哭又笑，聲音像傳到井裡一樣回音放大扭曲，哭的時候聽起來卻像在笑、笑的時候聽起來像在哭。兩短片框架著《小小》，有點像是它的顯微鏡。

Baboo的《一一》也如《口》一樣是一部無對白的作品，但是在視覺上十分熱鬧繽紛。一開始就以亮白日光燈管與塑膠草皮劃出演出空間，草皮上看似隨意但很整齊地擺放了許多居家物事：死魚、牛奶、燙衣板、鏡子、假髮、吸塵器等，構圖如畫。兩位男演員先做著鏡像動作，但又有點不同。接著，各自拿起草皮上一件物事，而且不按牌理出牌地使用它，例如，用鏡子讀聖經、把牛奶倒在皮鞋上、在傘上倒洗衣粉、用吸塵器吸杯子裡的水，拿吹風機將垃圾袋吹成氣球，以種種違和感製造豐富的觀看趣味。此外，拿起來的東西還要一件件穿掛在身上，於是兩位演員像是兩人三腳般扣在水桶上，還要很艱難地移動、彎身取物，繼續把拖把、燙衣板等披掛在身上，簡直特技表演、挑戰人體極限。人之役於物、受物質牽絆之意不言而喻。物件的發明與使用也制約了人的動作方式，(今天的幼童拿起一塊積木，在平面上做著划的動作，想像它是一部數位相機她在看拍好的照片，十幾年前，這個動作卻是無意義，也幾乎不會出現的)。最後，兩位演員站到聖誕樹旁，替聖誕樹擠上鮮奶油，樹上小燈亮，他們成了更可觀的人形樹，(蠻應景的聖誕快樂)。

一個簡單的空間在一個晚上可以變化如此多樣的驚喜。《四物》的演出，不禁讓人重新發現與讚嘆黑盒子的魔魅。