2011/11/17 19:30

2011/11/24 19:30

地點：台北市華山1914創意文化園區 四連棟

文字 鄒之牧

《繼承者》是驫自成立以來規模最大的一次作品，恐也是它至今最好的一件作品！所揭櫫的思考形式與深度，國內舞壇怕仍是未能望其項背！

橫跨三週的演出，週週不同，視為一個整體。加上日間、週間原地的裝置暨聲音演出展，本身即為一個概念的展示。標題《繼承者》其實沒多大的意義，現場場域架設起來的定義、當下的「發生」，才是關鍵。然這戲劇一般的標題，卻給了這舞值得深思玩味的厚度。

第一週的演出，九名穿著黑色西裝的「型男」，在觀眾不設防中，先行於布滿裝置的場地一角展開舞作，即是風捲殘雲地揭示了主旨「強勢領導」的基調。它令你追逐，完全不可掌握將要有的發生。表面上你可選擇要看的，但事實上是你不遊走，就可能看不到全貌！九名表演者，分別在不同點「狹路相逢」捉對廝殺，或暗自作著什麼？暗黑的場地，我其實是處在極大的不安中，飢渴地撇下這個、去看是否還有「更精彩」的？我想及今春在紐約看的當時很夯的”Sleep No More”，莎翁的《馬克白》(“Macbeth")被拆解進整棟旅館的各個樓層同時發生，疲於奔命！永遠不饜足、緊繃，這或許就是它要設定的！況且，你沒有椅子！

四連棟空曠的場地，暗黑裡，「機關」處處：不熟悉的裝置──電路機板匯成的如地理模型的蜿蜒星河（裡面可有人居住？）、顫危危看來隨時有倒塌之虞還有水泥沾痕的鷹架、澎風會出大聲的塑膠廣告招幔……。我們搜索著可能的發生(happening)，一如表演者，行走午夜，尋找友伴，也找尋敵人！極佳的肢體動作在此閃現，新人劉冠詳呈現著迷般的精力和彈性，亮眼！奇異地，即便九人如此各行其是，或有孤獨，或有交手，肢體語言卻都呈現著統一的身體語彙、一致的動力強度（energy level），看似同屬於一個世界、同一不知名場域裡的共生生物。

第二週則是靜謐得多的變奏，將上述的場域界定推到極致！我們有如進入一個地下的……「巢穴」；場中央倒吊的漁網，也如蛹、或……有生命的繭？內裡有燈，網被撐開。這週，我們有空細看這些個人；或稱，認識這些角色，細看這個舞。我們看到一個男生抽搐卑瑣地穿戴上衣鞋，有如地底世界的無聲蟲，焦慮、被動、制約地生存著；另一個髒兮兮的男人過來，鬼祟地取走他遺留的板凳……；高大的光頭男Mauro Sacchi成功地製造著歧異的畫面質感。此次選角多樣，質地殊異，繼《我》之後，進一步大量進用的戲劇演員，製造著效果。高大的Sacchi把小個兒的劉冠詳高舉頭上，音效如鳥嘶吼。

這週音樂有著大幅表現的空間，初始空景演出，聲音飄渺幽微，鬼屋一般！中段又全面轟隆，如重機壓境；間雜以調頻的化外之音！我們看到中等身材的另一名外國舞者與周書毅場中央交手。第一週獨自玩著板凳各種變化的周書毅以踮著腳尖、或抽搐、或手腳略微僵硬的語系予以應對，凡遇眼神將交錯即自然轉開，表現極具說服力！由以色列天團Batsheva巴西瓦出身的Shai Tamir自有著一身瀟灑放鬆，非常適合驫的身體，被賦予重任。綜觀動作多為骨盆處的移轉，以中軸為準的移位，和驫的肢體語彙畢竟有所不同，穿著於是也較「正常」的休閒服，整體顯得較為獨立、突出、清新，最終占有板凳。王靖惇、周浚鵬兩外型質感相近的演員也在長凳上製造了雙胞胎般的畫面。這是個敘事性強的舞，充滿了故事性。魏雋展也收束著內有發聲裝置的保麗龍球，如養鳥人，一時雛鳥啁啾！末了由他拖拉著一長串風扇的鐵網與亮起的燈泡──如蛹的內部，揚長而去，默劇的手法，表情有些誇張，但創造了另一種味道。

第三週則是一掃先前的衝突撞擊、蓊鬱晦澀，視覺清朗、光潔許多！少了那麼多的「障礙物」，場上單純，五個碩大的白色氣球，甚且漾著「童趣」！開場同樣空景的演出，聲音也清靜簡單。Tamir帶頭，在場內繞起圈來；前兩週都沒出現的「第十位」，蘇威嘉，就這麼自然地列身其中，沒有也無須交代！最後是周書毅，那「永遠的他者」。Tamir的身體仍是中軸的團轉，其他的人一手高高舉起，像第一週九人的一度齊齊迎向一方。是迎向什麼？等待外星人嗎？500坪的場地，在刻意被安排在極外圍的觀眾坐著看來，遠方成了仰角的地平線。於是場上的氣球、人物、一切……，都成了地平線上的無盡風景，如同第一、二部曲不斷為我們展開的：一頁頁的造景影像。

只是，這次，看得更清楚了！我們於是看到這回都穿得很「正常」的男人，一個個佇立在錯落的柱前，整體影像如個被荒棄的廢城，因著什麼原因──這原因一、二部曲從來不給答案──彼此間永遠沈默，人跟人的關係，可能是秘密結社、可能是暗巷鬥毆，可能是任何……，但沒有一絲溫存。於是我們可以看到一群男子不斷成了一列指針般地成排繞圈，間或掉出／脫隊成了街頭的結黨、或是周書毅那樣旁觀他人的作為，或爭先恐後一時興起，當街玩起遊戲來！……燈光出現變奏，只有那五個氣球微弱的光暈，我們看到球上竟黏著寫意的蟬（屍？殼）！似曾相識的雙胞胎畫面再度出現，其他人躺平，其一「蟹」行走在他人之上，「枝節」的身體，似以四肢的長度為限，驫群特有的語彙。

這週把舞壓到最低，我們看到周書毅把最靠近身體的氣球拉低，就這樣了，餘任聲音在空中奔馳。我們感受到速度、強度、位置、方向，還有色彩！是的，聲音也有色彩。還有共鳴的層次！

終場以周書毅與Tamir交手，背景出現震顫的聲音，其他人兩兩相擁，又試圖跑掉。震顫的聲音終擴大成蜂翅／蠅翼的群舞亂飛，危機擴大，相對場內的「大風吹」！終，眾人又回歸成一列，擠在兩根大柱子間，不斷喘著氣，但仍乖乖站著。這無疑是今年最重要的表演節目之一了！

最終每人繞著自己的柱子旋轉，如梁朝偉的《花樣年華》最後在柬埔寨嗎？猿聲啼叫，聲音裡，有著鳥叫、古遠的二簧琴、疑似西藏的號角……！有人開始離去，不知何時，側門已打開，清風陣陣，周書毅是最後一個離去的。每個人都目無表情。就是這樣，沒有試圖詮釋，只有發生。

這兒建構的，是個場域，一如空無舞者的展覽場上，觀眾會想像曾有的發生。展覽單張教導了我們一個詞彙：”soundscape”音景。離去的，也是一個場域。一無留戀，或，一無所感。「這就是我們繼承的」嗎？

從《正在長高》到《繼承者》，驫的這一步，一點也不令人驚訝！但仍且容我為它達成的如此形式，及精密的演練，鼓掌叫好！