一個劇團以當代台灣的劇場美學，採用京劇的聲腔和身段，搬演莎翁以十七世紀英國劇場語言傳述西元前一世紀的傳奇，這場演出的奇異身世，簡直像覆蓋了九層不同時代文明遺跡的特洛伊城，豐饒又驚險，怪誕卻美麗。這群羅馬人、埃及人穿著既中又西、古今交融的服裝，用中文時而京白、時而韻白地又演又唱，卻毫不突兀。足證台灣劇場的多年實驗已經形成一股巨大能量，胡撇仔戲一般無所不吞又渾然天成，觀眾也甘之如飴，再無從前種種實驗京劇的尷尬了。
戲抓住了觀眾。改編者紀蔚然濃縮原著精髓，集中展現主角能量；導演李小平也善於處理場景的動靜調度，配角和龍套的戲份與流動都毫不馬虎。除了戰爭場面的編排稍嫌流於形式，整齣戲可謂全無冷場。溫宇航和盛艦的表現都很亮眼，然而最令人嘆服的仍是魏海敏的豔后。她把這名女子的嬌嗔、強橫、心計、脆弱、乃至最後絕望中的堅忍，都十足人性化地表現出來，許多細節惹人會心。經由她清亮穩定的嗓音，所歌也無不愜耳動心。看她從容地詮釋一個複雜的角色，已是觀劇的最大享受，應可列為魏海敏最令人懷念的角色之前三名。
雖然改編版刪掉了部分政治場面，實際的戰場對決也以虛擬的陣仗象徵性交代，而將焦點放在愛情上，然而政治的力量實未嘗一刻離開這個舞台，因為羅馬名將與埃及豔后的愛情，完全繫於政治的座標之上。加上以鬧劇方式處理羅馬政庭的「喬」藝，更凸顯政治之險惡荒謬。再添加一場豔后行刺屋大維的戲碼，讓皇帝現出殘暴原形，把安東尼對豔后悲慘命運的預言，變成無可逃避的現實，也讓帝國併吞鄰國的蠻橫，愈加昭彰。當屋大維直言要併吞埃及，完全無視和平契約，在「一國兩區」甚囂塵上的今日聽來，改編版的政治隱喻也呼之欲出。這場戲實在是不折不扣的台灣觀點啊！
紀蔚然讓算命師上半場缺席，最後才現身，看似刪盡「命運」的主題，然而這一招實是欲擒故縱。最後安排讓算命師觀看豔后自盡，明示豔后的個人意志，也不敵命運的捉弄；而那不可抵擋的命運，說穿了，就是埃及的政治位置。
這是一個很後設的改編，讓原著所無的說書人、導助、提詞人紛紛登場，眾多甘草配角也戲裡戲外穿梭不停。三位說書人的作用如同傳統丑角，他們的插科打諢可以自由伸縮敘事的節奏，已是一重與觀眾打破界線的後設。但此劇又加上一重揭露劇場現實的後設，其實不無累贅。當劇情與現實的關聯已無所遁形，暴露「劇場機制／幕後操控」的設計反而錯亂焦點，還要不時拿編劇說嘴，難免有自溺之嫌。莎士比亞或者偶爾蕪蔓，但節制，應該可以是改編的美德吧。
《豔后和她的小丑們》
演出｜國光劇團
時間｜2012／03／31 19:30
地點｜國家戲劇院
