讓誰進入的樂園?——短評《歡迎來到紅鬃馬樂園》
8月
03
2023
歡迎來到紅鬃馬樂園(臺北表演藝術中心提供/攝影林軒朗)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
2286次瀏覽

 文 吳岳霖(2023年度駐站評論人) 

當樂園越來越多,總要設定主題、對象等,像是兒童樂園、海洋樂園、迪士尼樂園等;但是,在水源劇場裡的這座「紅鬃馬樂園」似乎預設了大家都會去、也都得去,反而定位不明。 

不過,這裡的「紅鬃馬樂園」其實不是樂園,指涉的是學校,擴及教育環境與體制,更透過主要角色之一的馬興隆同時身為老師與父親,將教育與家庭間的關係更加強化。於是,《歡迎來到紅鬃馬樂園》的主題是教育體制與親子關係的反思、探討,甚至是抨擊,並將其建立在馬的培育、分類與考核,隱喻現代人面對下一代教育所投射的問題,如寶寶爬行比賽、學區宅、補習班、多元學習、升學等。 

但編導並非建構一個屬於紅鬃馬這種動物的樂園,反而是硬生生地將人的情境套入馬的狀態中,造成諸多矛盾——劇中人物時而為人、時而是馬,究竟是穿著踢踏鞋、學著人在生活的馬,還是模擬馬的動作、但說著人話的人?而這些設定並未統一,時常紊亂,更像滿場的半人馬在狂奔。 

在此設定下,《歡迎來到紅鬃馬樂園》的意圖也過於明確與露骨,多半像是在說教,大過於說故事。其說教對象應該是指向「大人」,甚至是已經有小孩的大人。編導卻將這些關於教育改革的理念,用粗淺化的語言、幼稚化的語氣加以表現。「我可以教你怎麼訓練耐力」、「只有你熬過這些苦痛」、「總有一天我們要翻越這些大石頭」等話語穿梭於飾演大人與小孩的角色之中,卻分不清這些角色本身的年齡設定與性格,全都只為了服務理想與主題而存在。 

由於劇本的設定與情節都相對空洞,劇本張力完全撐不起核心主題與劇場性,因此導演、演員再努力用各種手法去填充劇場空間,也徒留不少尷尬片段。 

給大人的太幼稚,給小孩的太艱澀,於是這座樂園就像是逼迫小孩去搭大怒神、笑傲飛鷹等高於年齡限制的遊樂器材,限制成人只能塞進投幣式搖搖馬、溜滑梯等設備——所以,這樣的樂園是給誰去的呢?但,如果創作團隊的目的就是想讓所有人不想去紅鬃馬樂園,我想,這是成功的吧! 

《歡迎來到紅鬃馬樂園》

演出|張家綾、陳煜典
時間|2023/07/30 10:30
地點|水源劇場

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
新作《天亮前的愛情故事》,雖然對題材的處理與表演形式的選擇,稍嫌保守,但製作規模與演出品質都有不錯水準,仍值得肯定。另一方面,我也期許這群年輕創作者,未來對創作能有更基進的思考:對生命課題與人我關係的探討,不止於個人情感層次,而能有更具政治性、社會性的辯證。
9月
10
2025
這場演出延續了這股真摯力量,從創作到呈現,從身體實踐到語言敘說,都回應著當代的核心提問:在深偽技術能模擬一切的時代,如何確立一個真實的「我」?答案或許就在這群青少年身上。他們不完美,卻誠實;並不無瑕,卻令人信服。
9月
01
2025
《Z劇》特別之處在於華裔離散者的自述,從個體的境遇娓娓道來,其表演形式令人想到話劇。不過,Z劇沒有特別去經營講述的文體,講究語自身的詩性,而比較像是直陳式的報告,但若推論它是「報告劇」,卻又不是那種夾帶剛性左翼的視角,強調史實、社會或歷史事件的劇場形式。
8月
19
2025
當社會從宗教、家族轉向個體化與數據化,真正能給予安全感的反而是那份「被無條件接納」的關係。音樂劇透過舞台與現場的即時共感,讓這份訊息有了實體出口,也讓觀眾有機會暫時卸下屬於這個時代的「貼紙焦慮」。
8月
18
2025
在《小雪》之中,余品潔猶如巫女,召喚父親一同想像未能完成的歸鄉之旅,進而和自己重新繫上親緣的紐帶;余父同時又是生命的先驅者,與女兒一體雙身,為年輕的靈魂們指路提燈。
8月
14
2025
五位表演者齊步同行,持續向前進,象徵生命進程,是有力量的設計,且引人共鳴!可是,利弊同在──也正是在此刻,五人之間在能量專注度、表演意識投射狀態的的差異顯露無遺,並未能做到「同在」。
8月
07
2025
它在改編的過程中雖有創意閃光,卻缺乏整體敘事的掌控與主題的聚焦。整場演出改得不夠果決,也寫得不夠深刻,既無完整承襲原著的精髓,也未能發展出自身的獨立語言。
8月
07
2025
在為《至尊大劫案》進行各種意義詮釋時,也不該忘記這是一齣台灣劇場並不那麼常見的喜劇。破除「文以載道」的沉重壓力,所有影射點到為止,《至尊大劫案》以精準的舞台調度、突如其來的轉折、演員絕佳的默契與丟接節奏引人發笑
8月
05
2025
《流經歲月》整齣戲可說充分做到「是展場也是劇場」──在長方形偏狹窄的甬道式空間裡,表演敘事內容緊密地搭配著展覽單元的時空軸線;而且,演員和觀眾的距離十分接近,容易產生聽故事的親密感,也不難認同劇中角色傳達的情感,憧憬未來幸福或是悲憤抵抗等等。
8月
02
2025