追憶卻也遺落的昔日神采《同班同學》
Apr
12
2017
同班同學(林鼎泰 攝,爵代舞蹈劇場 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1216次瀏覽
戴君安(2017年駐站評論人)

向來標榜融合爵士舞和現代舞精神的爵代舞蹈劇場推出的《同班同學》共有三個作品,每一個段落都有著復刻回憶的情景。

在《悸動》上演之前,舞台上的三張課桌椅有意呈現懷舊之情,校園的鐘聲響起,舞台上方的螢幕播放昔日舞蹈科班生排練、出遊的泛黃照片,白上衣藍短褲的三位男舞者相繼出場,鐘聲再響,排練爵士舞的景象呈現眼前。接在影片之後,五位紅衣女舞者和一位黑衣女舞者豔麗登場,場景彷彿掉入舊日的迪斯可舞廳,即使在慢板的旋律中也瀰漫只有走過那個年代才能體會的勁力。艷麗舞者在一段群舞後,隨即散至不同角落,個別出現在各自的聚光燈下,舞者們在這一段的表現略有落差,雖然從踢腿、轉身等各項分解動作可看出專業訓練的基礎,但是韻味的拿捏卻不太一致。當她們以劈腿收場時,黑衣男舞者順勢出現,他像是駕馭女舞者們的指揮者,展現相當程度的個人魅力,但這一段的編排較無令人驚喜的表現。接下來的雙人舞和五位女舞者的群舞也是常見的一致性動作居多,在身體、空間、時間的使用上,較少令人驚豔之處。最後一段才看到較多隊形及肢體變化,也總算看到一些令人期待的速度、位移上的起落頓折,可惜女舞者們的動作加入了如芭蕾訓練中的fouetté en tournant (鞭轉),在無法駕馭難度時便顯得疲弱。同時,現場觀眾雖然有人隨著節奏拍手,但是附和者不多,氣氛稍嫌冷清。

在現代舞《不惑之後》開始前,螢幕上先播放一段新聞畫面,介紹伍錦濤和其創辦的流浪舞蹈劇場。這一段影片顯得有點畫蛇添足,不僅和其作品內容無直接鏈結,也淡化後續作品意欲鋪陳的情緒。影片結束後,伍錦濤在聚光燈下,動作簡單並帶著淡定的從容,腳步的走、跳、踏都不浮誇,卻都展現了中年男子在過了不惑之年後的成熟與真誠。從斜角處出來的女子們和他擦肩而過,斜照的光線下,他們共同發展出一段較有創作精神且架構完整的舞蹈。但是中間一段展現掙扎的意境卻有點落入俗套,隊形架構與動作設計較無新意,顯見編創格局停留在舊時代的作風。比較特殊的亮點都在獨步在燈下的男子形象,無論在走路或跑步時,都有著各種情緒釋出的張力,這些情緒或許是對前景的關注、對過往的懷思、對生命的禮讚及對自己的期許,但是卻都在群舞時被打亂,無法讓情緒一氣呵成的持續銜接。在最後一段,女子們和男子會合,他們手拉手並排向前緩步走時,彷彿看到他們找到自己的方向,朝著相同的目標前進中,並就此結束在不惑之後的人生尋覓。

在《與天使共舞》開始前,影片介紹的是爵代舞蹈劇場歷年的演出剪輯。從精華段落中,反觀現場的演出,更凸顯過去精湛的創意不復見的無奈。影片中出現的水袖、清代服飾、芭蕾舞裙、布袋戲偶、舞獅舞龍等等,將各式藝術類型的特色融入爵士舞,呈現新奇的境界。影片結束後,在唱著Who is your angel的歌聲中,舞台上的聚光燈下放著一張椅子,林志斌坐在地上,背對觀眾,看著椅子,他的背影透露另一種中年男子的情緒。默視成了許多中年男子的共同標籤,他們不再有年少輕狂時的衝勁,也不再有高談闊論的氣勢,在成熟穩重的包袱下,他們多半默默地注視周遭的人事物。這一個作品中,最大的亮點是林志斌與潘鈺楨的雙人舞,夫妻檔的配合就是有特別之處,不是工作夥伴間的默契,也不是熱戀男女的羅曼蒂克,而是超越熟悉的另一境界,也可說是漸漸步入中年的另一種默默。此後出現的華爾滋、林志斌的獨舞以及集體站在椅子上交換位置的段落,也是編排中較突出的部分,可惜這些吸睛的片刻太少也太短,一致性的動作太頻繁,卡農(canon)的運用過於平凡,致使被拉起的觀賞興致很快即被打落。

雖然我不刻意偏好常被年輕人笑稱old school的傳統爵士舞,卻不希望所謂的新爵士舞(New Jazz)完全淹沒流行舞的世界,更希望的是看到不同形式的多元展現。從娛樂舞蹈中提升藝術性,向來是爵代舞蹈劇場備受期許的特色,東西古今齊聚的表現則是以往爵代得到激賞的重點,但是當年輕舞者尚且不夠有力,而中年舞者卻開始力不從心時,則應當慎重思考未來的走向,以永續呈現爵代/絕代風華。

《同班同學》

演出|爵代舞蹈劇場
時間|2017/04/08 19:30
地點|台北市水源劇場

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
《人之島》則將聚焦於人的視角稍稍轉移到環境,從風土民情與人文歷史稍稍滑脫到海洋島嶼間的隆起與下沉,以及隨著外物變動所生成的精神地景。
Oct
14
2024
帶著島國記憶的兩具身體,在舞台上交會、探勘,節奏強烈,以肢體擾動劇場氛圍,於不穩定之間,竭盡所能,尋找平衡,並且互相牽引。
Oct
13
2024
隨著表演者在舞台上回想起的「舉手」與發聲,其力度似乎意味著創作者/表演者想要正面迎擊某一面牆;而這一面牆的內核關乎了當事者所在意的生命經驗,有徬徨、焦慮與怒氣,進而回望這些舉止的源頭與動機,猶如一種來自當事者的「愛」跌進了谷底,然後激起一整個連充滿試探性的時代,也無法平息的驚人勇氣。
Oct
09
2024
這個台灣原創的舞劇中,卻可以看見多種元素的肢體語彙,包含現代、民族、芭蕾,甚至是佛朗明哥舞。從劇中對於歷史脈絡下的故事與舞台美學風格的專業運用,可以感受到台灣柔軟包容的文化特色,是一個結合各種專業才能,並融合呈現的表演藝術。
Oct
09
2024
全場觀眾呆呆坐著,面對著是否該積極地去理解這些流動的刺眼與挑釁究竟意味著什麼而無動於衷?又或是令人岔題雜想,編舞家當真要三部曲翻了你個底朝天:莫非這裡的音樂是用來看的,視覺是通過震動方可見,而舞蹈本身就是飛蚊症?難道這是一個新的山神巨獸神話傳奇的懸絲傀儡戲?果真眼前的都不是眼前,唯有鳴謝支持我們繼續跳舞是真?真的是這樣?政治正確就是理所當然?
Oct
08
2024
於是乎《我.我們》第二部曲也一如首部曲般,意味著全新的布拉瑞揚舞團正在萌芽,同時尋覓到了一個獨立的中心點,而不單僅是繼承,以及向傳統學習。他們開始進一步發展、定義此時此刻的當代原民文化,對筆者而言,更點出了新的演化與反思:這樣「原住民」嗎?
Oct
08
2024
《我忘記舉手》藉由樂齡族群、青年族群及青壯年族群,讓觀眾重新反思人生階段所面臨的議題,具教育意涵以及人生觀,探討人生哲理……
Oct
07
2024
做為後進的創作發表平台,賴翠霜的「獨自跳舞」舞蹈創作平台提出了自編自跳的條件,並以非典型空間做為對新手編創者的挑戰,而以非典型空間做為展演之處確實有別於其它編創平台。
Sep
24
2024
人生如戲,信者得救。人可以被符號迷惑,但一個簡單的動作又可以令一切淪陷,強制排卵確實是宗教般瘋狂的行為。
Sep
17
2024