那麼久時間的「發現」《道隱》
11月
25
2019
道隱(TAI身體劇場提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
883次瀏覽
戴君安(特約評論人)

我常開車經過臺南市山上區外的快速道路,卻從不曾停留或進入山上區的任何一角,更不知這裡隱藏一個日治時期留下來的淨水池。這個淨水池似乎被多數人遺忘了,隨著臺南山上花園水道博物館開幕,這個淨水池最近又被「發現」了;也為了看TAI身體劇場在臺南藝術節的《道隱》,我才真正的來到「山上」。即使對臺南市的邊陲地帶不太陌生,即使有著先進的導航帶路,我卻在博物館附近繞了一大圈後,才把車開進淨水池邊的停車場。看來,淨水池果真需要設在如此隱密的地方,才能保有不受汙染的水資源。

傍晚時分,在夕陽餘暉下,風吹竹林的颯颯聲,令人彷彿歸隱山林般,悠然沉浸在靜謐的天地之間。日照逐漸淡去,四周的燈光集中在眼前的階梯上,此時更加敬佩先人為了汲取天然淨水,蓋了這個一百八十九層的階梯。光照下,汨汨流出的水閃閃發亮的漫過每個階梯,謙卑、敬畏之意油然而起,謝意則深深烙進心裡。這一小段無聲、無人的序幕,撬起了深切的撼動,並預言了即將發生的美好。

遠方漸漸看到七位舞者出現在淼淼霧氣中,他們的手腳趴在階梯上,有如動物般,四足並用慢慢爬下來。他們緩緩移動的身軀,有如胼手胝足的先民,慢慢爬過每吋土地,打造每層階梯。各式不同剪裁、設計的全身白衣,在燈光、月光之下發出反射式的螢光,顯得十分搶眼。

爬到階梯中段的平台後,所有舞者起身並發出各種蟲鳴、蛙叫或鳥叫聲,而且聲音此起彼落,有如接龍般,不間斷的段落,霎時間讓原本空虛的竹林顯得十分熱鬧。接著,遠眺中的身體動作有如各種不同生物、動物,有時獨自晃動,有時則倆倆成雙的同時互動。接著又持續沿著階梯蜿蜒而下,他們有如流水般的足跡,迂迴有如蛇行,口中重複念著「那麼久的時間,都忘了,沒感覺了」。有時同時發聲、有時則如堆疊瓦片般複誦,又有如卡農般的輪唱。我不確定他們為何要講這段話,也不知道這段話對他們而言的真正意涵;但那聲音、台詞有如撞擊了觀者的腦波般而產生共鳴,也說中了我先前的感受,這淨水池確實存在很久了,卻被人們淡忘了,忘了它的重要性,大家對它的感覺麻木了。

舞者們一邊唸著,一邊移動到階梯底層的平台,只有一人依然四足著地,倒退向下爬。當他們都抵達平台後,獨自倒退爬行的舞者坐在石階尾端的小台座上,其餘六人口中頻頻發出混合著歌謠、唸詞及各種仿動物、生物的聲音。接著獨行者也加入其他人,此時歌謠、唸詞及其他聲音都停止了,只有拍手和按照腳譜踏地時產生的節奏,融入山林水道周圍的風聲、樹聲。霎時頓感,此情此景不復多得,唯有身在其中,才能體會天地人共融的美好。

隨後,他們又往上爬回階梯中間段的平台,並不斷的發出wis、wis的聲音,據說,這是模仿太魯閣族的口簧琴聲音發出的狀聲詞。如果沒有得到提點,無法了解這個發音的意義,只能憑當下的音感隨意猜測;但即使無知也是一種美好,可以天馬行空的想像,聲音、身體與自然萬物間,各種可能的連結。

在走回到階梯中段的平台時,他們唱了一首極像布農族唱腔的歌曲,並一邊重複說著:「那麼久的時間……」的台詞。之後,再從平台走下來,又唱了另一首歌。同時,也開始說起了密語,這是在原住民族群常見的特殊對話,通常是在每個字後面加上個母音,例如:「欺騙」說成「欺vǝ騙vǝ」,俗稱「說vǝ語」。他們一階一階往下跳,一邊跳,一邊說vǝ語,我只大約聽出了欺騙兩字,其餘都霧灑灑,可說是他們達到說密語的目的了。

快抵達最底層的平台前,在一片持續的「欺vǝ騙vǝ」聲中,有位男舞者重複講了幾遍一段完整的話:「我們把世界看錯,反說它欺騙了我們」。此時,我不禁好奇,說密語是否就是因為常被欺騙?還是只因為把世界看錯?對於這些疑問,我無解,不知天地是否有解。到了平台後,舞者們站成兩排。先是一個聲音發出wis、wis的聲音,然後是兩個聲音發出wis、wis的聲音,接著是三個聲音,最後六個聲音同時發出第六次wis、wis的聲音。這樣的節奏,彷彿成了夜風掃林木的和聲,彼此呼應,彷如天音。

舞者們接著一一說出自己的姓名,第一次講中文,其次講臺語,最後一次講族名,重複輪過四遍。唯一的漢人舞者吳志宏,因為沒有族名而略過,看似遺缺,倒也是種美好的留白。他和原住民舞者們的組合,並無突兀之處,反而能呈現原漢共融的美好。講完姓名後,他們慢慢走回階梯上,慢慢走上去,慢慢的走,有如要把時光踩在腳下,不讓它溜走。但在另一首歌聲中,他們再度踩著腳譜下到平台。

到了最底層的平台上,舞者們踩著腳譜,牽著手重複講了多遍:「那麼久的時間……」後,說話的聲音暫停,只有身體、踩腳譜的足部及鈴鐺仍然發出動律。最後,他們轉身背對群眾,好似回歸山林般的走上階梯,口中幽幽念著:「那麼久的時間……」,緩緩而悠然的遠去,直到身形、聲音及光線逐漸隱沒於看似無盡頭的水道間。

瓦旦督喜在《道隱》的呈現上,可說集天時、地利、人和之大成。秋末的氣候乾爽、季風徐吹及竹林環伺的淨水池區,營造出神秘而遼闊的觀賞氛圍。他善用環境的自然條件,鋪陳出有時深遠、有時貼近的舞蹈路徑。舞者們渾然自我的表現,既不呆滯也不匠氣,而且能將台詞、歌聲和他多年研究的腳譜靈活運用。以上總總,使《道隱》放大了環境劇場的優點,縮小了它的缺點;簡單而言,那觀賞時的美好,讓我暫時忘卻蚊蟲叮咬的苦惱。話雖如此,我也很想看看《道隱》在其他場域再現,以示其潛在能量的穩定度。如果換個環境,《道隱》也能展現如同在淨水池區的美好,《道隱》無非是TAI身體劇場近年的最佳作品。

《道隱》

演出|TAI身體劇場
時間|2019/11/03 17:30
地點|臺南水道淨水池區

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
《群浪》從電音和慢速中看到自由,放大生命的存在;從看似青春動感中探討其背後深層、關於身分認同的沉重議題。或許跟最後的結局一樣,沒有解答、沒有對錯;只不過,是以一種更為純粹,不常見的態度,切入觀察這個世界,在兩個端點中,找到一個舒適的平衡點。
11月
20
2024
編舞家林文中不僅運用了「無家者」的對話作為舞蹈主要配樂,在對話之間還慧黠地穿插了歌劇中的詠嘆調,壓抑、痛苦的情緒剎那間得到了一絲釋放,伴隨著優美的歌聲,彷彿讓生命獲得救贖般,一直沉溺於泥濘中的自己,也得到了舒緩與解脫。
11月
11
2024
就舞蹈身體而言,這個自我在台灣幾乎沒有經典涵義的傳統可言,把宮廟信仰或原住民祭典的身體性視為舞蹈,其實是事後的現代發明與自我證成。那麼,與其惘然去找出刻有自己名字的魚,還不如把自己視為魚,並裝上感應器,游向汪洋大海,接通地球寰宇的種種感素。
11月
01
2024
而今回到劇場,完整的「劇場重製版」讓過往的意味不明忽然有恍然大悟之感,拉威爾《波麗露》僅有單向漸強的意涵也更為明確:鼓點是不得不前進的步伐,無論是誰,人生都沒有回頭路。
10月
28
2024
《人之島》則將聚焦於人的視角稍稍轉移到環境,從風土民情與人文歷史稍稍滑脫到海洋島嶼間的隆起與下沉,以及隨著外物變動所生成的精神地景。
10月
14
2024
帶著島國記憶的兩具身體,在舞台上交會、探勘,節奏強烈,以肢體擾動劇場氛圍,於不穩定之間,竭盡所能,尋找平衡,並且互相牽引。
10月
13
2024
隨著表演者在舞台上回想起的「舉手」與發聲,其力度似乎意味著創作者/表演者想要正面迎擊某一面牆;而這一面牆的內核關乎了當事者所在意的生命經驗,有徬徨、焦慮與怒氣,進而回望這些舉止的源頭與動機,猶如一種來自當事者的「愛」跌進了谷底,然後激起一整個連充滿試探性的時代,也無法平息的驚人勇氣。
10月
09
2024
這個台灣原創的舞劇中,卻可以看見多種元素的肢體語彙,包含現代、民族、芭蕾,甚至是佛朗明哥舞。從劇中對於歷史脈絡下的故事與舞台美學風格的專業運用,可以感受到台灣柔軟包容的文化特色,是一個結合各種專業才能,並融合呈現的表演藝術。
10月
09
2024
於是乎《我.我們》第二部曲也一如首部曲般,意味著全新的布拉瑞揚舞團正在萌芽,同時尋覓到了一個獨立的中心點,而不單僅是繼承,以及向傳統學習。他們開始進一步發展、定義此時此刻的當代原民文化,對筆者而言,更點出了新的演化與反思:這樣「原住民」嗎?
10月
08
2024