以輕御重的生命課題《好事清單》
3月
28
2022
好事清單(四把椅子劇團提供/攝影黃煌智)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
3774次瀏覽

葉根泉(特約評論人)


死亡一直是《好事清單》的主題。一位七歲的男孩子,為了拯救自己憂鬱又想自殺的母親,開始編寫生命中感覺好事的清單,作為送給母親的禮物。就像《一千零一夜》中雪赫拉莎德,必須每晚不斷述說著故事,來延續自己的生命;好事清單亦是藉由生活中感覺美好的事物,來喚起母親對於生命的眷戀,沒想到這樣的清單,也讓自己從中得到體悟與救贖。


好事清單(四把椅子劇團提供/攝影黃煌智)

主題是嚴肅的,如同卡繆在《薛西弗斯的神話》所述:「真正嚴肅的哲學議題只有一個:那就是自殺。」【1】相對地,無論是英國劇作家鄧肯.麥克米蘭(Duncan Macmillan)與喜劇演員強尼.唐納(Jonny Donahoe)共同發展創作的獨角戲,還是四把椅子劇團導演許哲彬與編劇林冠廷轉譯為臺灣在地版本,都維持著「以輕御重」的基調──以輕鬆幽默的口吻與情節,來探討沈重嚴肅的議題。這樣的反差對比,反而讓真正的黑色有了重量,笑聲有了眼淚。並透過演員林家麒引領觀眾「沈浸式」的互動,在短暫換取的時間70分鐘內,有人成為劇中的醫生、父親、小學老師、大學老師、愛人,重現主角重要的生命片段,這些瑣碎的小事亦如好事的清單,得以讓生命低潮與抑鬱的時刻,有著閃爍的光芒。


好事清單(四把椅子劇團提供/攝影黃煌智)

四把椅子轉翻原作為在地版本,最大的不同應在於歌單,劇中所用的都是耳熟能詳的臺灣流行歌曲。無論是陳昇的《不再讓你孤單》或是陶喆《Katrina》,都能緊緊扣合住情節與主題,不僅只是背景陪襯的音樂,如同劇中的台詞說道:因為戀愛,我才聽懂流行歌曲裡面所唱的意思是什麼。生命亦是如此,如果沒有面對死亡的前提,如何才能瞭解生命中的好事,皆是空中接住未來的安全網。雖然《好事清單》在主角生命轉折,有時過於簡略帶過;生命議題稍嫌不夠深入,但內涵動人,林家麒表演誠摯,不疾不徐應對無法預期的觀眾即興,在在讓大家在此劇場時空內,一起悲欣交集面對。


註解:
1、卡繆著,嚴慧瑩譯。《薛西弗斯的神話》。臺北:大塊。25。

《好事清單》

演出|四把椅子劇團
時間|2022/03/26 15:00
地點|臺北表演藝術中心藍盒子

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
《好》前半對於憂鬱症的疑惑與自殺的不解,是一個全然他者的魔幻寫實,深刻精準。然而對於後半部憂鬱症的「反身性」再現,卻無法呈現這個精神疾病的層次與人性的深度。(丁家偉)
3月
07
2022
正因為「觀眾參與」之不可預期,無論演員如何努力掌握節奏、建立氛圍、引導觀眾,總還是無法面面俱到,或絲絲入扣,演出中的拖沓、縫隙、脫節,都更能凸顯劇場的不安本質,暴露出劇場的粗糙面向,也就是最能藉以隱喻人生的劇場特質。而每一個不同卡司組合,不同氛圍情緒,不同共作關係,也都確定每一個演出版本的獨特性,不啻是劇場不可複製的在場性的最佳印證。(陳正熙)
4月
08
2021
曉劇場讓人看見,所謂的「憂國」,或許不在於對國家的愚忠,而在於一個人願意為了心中的真理,將生命燃燒到何種純度?這種對「純度」的極致追求,正是當代最稀缺的精神景觀。
1月
30
2026
蝶子身體的敞開是一種被生活反復撕開後的麻木與坦然,小花的追問是成長過程中必然會經歷的疑問。經血、精液與消失的嬰兒,構成了一條生命鏈:出生、欲望、創傷、流失,最終仍要繼續生活。我們都是活生生的人,我們都會疼、會流血、會排泄、會被侵入、也會承載生命的真實。
1月
29
2026
因此,陣頭的動作核心不在單一技巧的展示,而是「整體如何成為一個身體」。這個從儀式中提取的「整體如一體」,與2021年校慶舞作《奪》中,從搶孤儀式提取「團隊競逐」與「集體命運」的創作精神,形成一種耐人尋味的互文。
1月
28
2026
《等待果陀》的哲學意趣,源於非寫實的戲劇情境,Gogo與Didi的胡扯閒聊,語境和意義的不確定,劇作家只呈現現象,不強作解人。《那一年,我們下凡》的創作者,以寫實的戲劇動作,充滿訓誨意味的對話,和明確的道德教訓,意圖將所有事情說清楚,卻只有令人尷尬的陳腔,甭論思辨趣味。
1月
19
2026
相較於空間的獨特性,本次演出的「沉浸感」更多來自於進入某個運作中的系統,成為集體的一員。當象徵著紙本文化、公共知識保存機制的圖書館,也能轉化為平台邏輯的運作場域時,我們必須面對:平台化已滲透到螢幕之外,成為一種新的情感組織機制。
1月
14
2026
《媽媽歌星》仍是一個頗爲動人的通俗故事,創作者對蝶子和小花生命經歷的描繪,有真實的情感表現,有細緻的心理描繪,但如能在文本和舞台呈現中,再多一些戲劇時空的獨特性和現實感,或更能讓我們對她們的漂泊、孤獨、等待,心生同感。
1月
08
2026
這些作品展現了一群無法單靠補助或品牌效應維生,卻仍於斜槓間隙中堅持創作的靈魂。本文所關注的價值,不在於單人表演形式本身的完整度,而在於這群創作者如何在資源稀薄的褶皺中,保有最原生的敘事動能。
1月
05
2026