三位年過四十的中年舞者吳易珊、吳文安、孫美惠創立的「易製作」（Yi Production）創團作《易色》，由〈易象〉和〈易色〉兩支舞作組成，以物理學家愛倫‧萊特曼（Alan Lightman, 1948~）的小說《愛因斯坦的夢》為文本，在這部小說中，記誌著愛因斯坦從1905年4月14日到1905年6月28日之間做的三十個夢，主題環扣在時間的永恆之謎。易製作將《易色》化為愛因斯坦的第三十一個夢。

上半場〈易象〉由五位新生代舞者高詠婕、陳秋樺、董存真、李亞叡、馬嘉豪擔綱演出。舞台上方懸掛著一個宛如曬衣架的環，環下吊著幾個人形，光影打在人形上，將人影投射在舞台面。舞台上平放著五件灰色長袖大衣，彷彿在那裡等待著什麼事情發生。五位舞者出現，他們時而穿上灰色長袖大衣，時而褪去大衣。他們舞詠青春、尋找自己、擁抱彼此、殤逝別離。其中一段兩位裸身女子的雙人舞，兩位女子的容貌相似、髮型相同、體型相近，宛如一對孿生女，彼此對彼此訴說私密的話語；也彷彿是一個人對著鏡子裡的自己，顧影自憐，只有自己知道自己心裡藏著什麼秘密。

下半場〈易色〉，由中生代資深舞者吳文安、吳易珊、郭瑞文、郭乃妤，雙吳雙郭共同演出。首先，由曾為雲門舞集和香港城市當代舞團職業舞者，後來轉為投入劇場燈光設計幕後工作的吳文安，穿著黑衣出場，他神色自若地收拾舞台，將懸掛在舞台上方的圓環取下，其他舞者陸續加入，將一組吊著好幾件衣服的衣架、一組淺綠色五人座沙發床和一架大型工業用電風扇安置在舞台邊。他們一邊動作，一邊輕鬆地交談，呈現演出前後，工作人員收台拆台的場景。接著，吳文安手執著一條從上方垂墜下來的細紅繩，頭上戴著一頂黑色紳士帽，慢慢地在舞台上躺平，以他在香港工作多年使用的廣東話，和他母親出生地的潮州話，交替說著：「我記得，我不記得。」再從2013這個他歸返台灣生活的年份，倒數回1990，他到香港工作那一年。細紅繩，隱喻牽繫著他的人生各個不同階段的血脈。換了跑道從幕前往幕後工作，吳文安的表演，依然戲感十足。

來自新加坡的郭瑞文是一位台風穩健、魅力四射的舞者，儘管他的表演是沈穩、低調的，依然難以掩藏他懾人的光彩。郭瑞文曾經是西班牙國家舞蹈團首席男舞者，也是該團唯一一位亞洲男舞者，如今他是新加坡舞人舞團創團藝術總監，步入中年，環繞在創作、家庭、工作之間，對於人生有了更深刻的體悟。他就算只是靜默坐在一旁，都很迷人。吳易珊個頭十分嬌小，但是身體的爆發力驚人，思路敏捷，條清理晰。她曾是雲門舞集和香港城市當代舞團的舞者，也曾經參與阿喀朗舞團和英國隨機舞團的製作。吳易珊擅長舞蹈劇場表演形式，結合動作與口白，在舞作中灌注她的思想，她是《易色》的靈魂人物。郭乃妤曾是瑪莎‧葛蘭姆（Martha Graham, 1894～1991）舞團和雲門舞集兩大天團的舞者，此二者都以難考入團著名，對舞者的外在條件和舞蹈技巧要求都很高。瑪莎‧葛蘭姆的舞作，戲劇張力很強，雲門舞集編舞家林懷民在美國習舞時，就是直接受教於瑪莎‧葛蘭姆，他早期的作品無論是在敘事或是技巧方面，都深受瑪莎‧葛蘭姆影響；也因此，郭乃妤詮釋〈易色〉這樣的舞蹈劇場作品，駕輕就熟，毫不費力。郭乃妤的表演優雅洗練，看得出來她外表纖柔，骨子裡卻是很剛強的。

沙發床在這支舞作中，是很搶眼，也具有多重可能性的道具。沙發床可以擺在客廳裡，做為開放空間裡提供任何人乘坐的椅子，也可以攤平拉開來，形成讓人睡覺時，私密空間裡的床。舞者運用這張沙發床，實驗各種力的遊戲。吳文安和吳易珊夫婦在這張床上的枕邊對話，幽默地將愛情動作片的場景拉到舞台上，令人莞爾。

無論是在〈易象〉或是在〈易色〉裡，舞者不停地更換各種服裝，或是戴上不同的帽子。服裝是內在精神的延伸，可以快速地改變個人形象。不同的服飾具有不同的符號語言，甚至關乎權力結構，國王和百姓穿的衣服，各有不同的造型與材質，不同的延伸意涵。帽子除了具有裝飾性之外，更是身份地位的表徵。裸體，是最純淨也最複雜的服裝。

音樂是抽象的藝術，卻也是極富情緒渲染力的藝術，王榆鈞統籌的音樂，讓這兩支舞作形成憂傷的基調，凝聚哀愁的氛圍。

在中國古籍《易經》裡，「易」意味著簡易、變易、不易。《易經》奠基於陰陽兩卦，一陰一陽之謂道，太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦，直至八八六十四卦，依此無限延伸，其運算原理和電腦的二進位制運算原理，異曲同工。無怪乎，十七世紀的德國哲學家暨數學家萊布尼茲（Leibniz, 1646~1716）研究《易經》，因而甚為崇拜中國人。

簡易的舞台、變易的身體、不易的初心，促成了《易色》的誕生。三位年過四十的舞者創立的易製作，還很年輕。