評論
這種對英雄形象的重新詮釋，正反映當代社會對英雄神話的再思考：英雄不再是無所不能的存在，而是一個可以失敗、可以脆弱，也需要他人陪伴的人。當英雄卸下盔甲，真正開始的，不再是另一場戰爭，而是如何面對作為一個普通人的自己。
7月
28
2026
69
7月
27
2026
70
或許，他們想要表現的是如同樂團在新聞稿中所提及的「北歐理性」。以此而論，王崢嶸的確做出了相對應的詮釋——音色透亮、卻帶有一絲冷冽。比起濃厚的情感表達，她更傾向於冷靜、客觀地刻劃出每一顆音符。
7月
24
2026
334
誠如上述，《芽》已經展現出豐沛的創造力與想像力，但也因為高度仰賴物件、身體與空間來傳遞意義，任何舞台行動的安排，都將改變觀眾對劇中世界的理解；否則，原本充滿可能性的轉化，也會成為意義之間的斷裂
7月
23
2026
303
照護者終將成為被照護者，狂歡的身體也終將走向衰老，而那些今日被視為正常的身體，不過只是生命歷程中的暫時狀態。於是，作品真正留下的提問，不再只是如何照顧他者，而是我們是否願意承認：依賴並非失敗，而是所有人共同的生命條件。
7月
23
2026
520
然而，隨著劇情推進便會發現，「失敗」其實只是作品拋出的起點，它真正想討論的，是一個更深層的問題——一個人的價值，究竟來自於成功，還是來自於與他人的連結？
7月
22
2026
95
《吟遊詩人忘了說故事》並沒有忘記如何與觀眾互動，相反地，它花了大量心力經營互動的形式；可惜的是，當每一個環節都努力讓觀眾參與其中時，真正需要被共同完成的故事，卻逐漸失去了焦點。
7月
21
2026
241
再仔細釐清它「不好好說故事」的大膽嘗試，其實是有經過精心設計的形式，看似未完成，實則讓歌仔戲、兒童劇、創作性戲劇、教育劇場等戲劇類型或活動兼容並蓄的合一，構成劇團企畫宣傳所稱的「歌仔活戲」，意外地碰撞出創意趣味
7月
21
2026
409
於是鷹架的隱喻又指向建造國家（nation-building），或一個尚未實現的戰爭紀念碑，甚至一座未來的戰爭博物館。然而從頭到尾，三個演員想讓話題收攏的努力，似乎無法有真正有效地對焦，因為任何關於相似性的話題，總是會長成一座有更多分歧路徑的迷宮。儘管如此我並不覺得可惜，反正總要有開始才會有失敗。
7月
21
2026
505
這是一齣大膽創新、實則細心編織傳統的新編劇作，運用許多現代劇場都曾實驗過的手法，在探究孝道、親情之愛的教化倫理之餘，為的是「打開傳統戲曲的當代視角」
7月
21
2026
760
有些鋼琴家，走的是「深沉內斂」的路線；而周必文則是一名活潑開朗、熱情奔放的演奏家。她以琴鍵為媒介，將對音樂與人生的熱愛，傳遞給大家。
7月
17
2026
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《德拉拉牙科診所》真正想守護的，早已超越單純的「防蛀牙與潔牙健康」，講述的不只是牙科故事，還有我們如何面對恐懼、如何面對青春的悸動、如何原諒與包容，以及我們如何愛自己，並如何成為更好的人。
7月
15
2026
465
某種程度上，《水》所展現的正是當代傳統戲曲面臨的共同困境：為了適應新的觀看習慣，作品必須透過科技擴張感官經驗；但在擴張的同時，也可能削弱傳統藝術原本最珍貴的部分。
7月
15
2026
2010
當莊博翔再次強調「人人都是創作者」時，身為觀眾的我卻始終只能坐在付費購票換來的觀眾席，等待創作者的邀請才能踏上舞台。於是，筆者開始重新檢視這場演出中的觀看位置、媒介形式，以及劇場所宣稱的創作民主。
7月
15
2026
296
就算舞台上從頭到尾沒變換場景，也不浪費各種物件和演出的連結，一切剪裁合宜的想像，讓觀眾全然深陷現實與幻想的交錯糾纏之中，有趣的是又能清晰分辨，跟隨出入轉換視角，正是這齣戲最迷人之處。
7月
14
2026
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