評論
然而，九年後重新觀看這齣作品，除了物件劇場的創意之外，更令人印象深刻的是，它始終反覆提醒觀眾：創造力並非來自舞台，而是來自生活；劇場也並非創意的終點，而是創意回到家庭的起點。
8月
08
2026
47
8月
08
2026
45
真正需要重新學習的，或許反而是陪伴孩子走進劇場的大人。當一張沙發可以飛向宇宙、一隻蟑螂也值得被理解時，劇場所喚醒的，不只是童年的記憶，而是一種重新觀看世界的能力。
8月
08
2026
57
當作品反覆強調「春天有很多種樣子」時，這些外在命名卻可能再次將孩子放回既有的分類之中。這種親近與標籤並存的矛盾，恰恰點出了當代親子劇場在「親和力」與「主體性」之間拔河的微妙位置
8月
08
2026
48
《幾米男孩的100次勇敢》留下的提問是：跌倒許多次之後，我們是否仍願意再次站起來？《小丑八怪－蘭後呢？》則提醒觀眾：英雄真正的價值，未必在於擊敗多少對手，而是在看見自己的不足、理解他人的不同之後，仍願意選擇一起前行。
8月
03
2026
1406
全劇在最後的晚餐、猶大之吻，以及十字架上痛苦的呼喊、耶穌最終赴死作為尾聲，捨棄傳統宗教劇中必備的「復活」敘事，改以寫實的姿態，聚焦於肉身生命的消逝，這正是劇作最為犀利的時刻
8月
03
2026
120
不同於許多兒童音樂劇著重於介紹樂器或音樂知識，《表演廳的秘密》更關注孩子第一次走進表演廳的經驗。它透過故事與互動，引導孩子理解劇場文化，讓表演廳從陌生的演出空間，轉變為可以安心參與、享受音樂的地方。
8月
03
2026
142
背景的白幕，也是光影偶投射演出的所在，人、甲蟲、植物，依著光影、音樂、聲響、行動，觀眾一步一步跟隨看見的是不僅僅是一幅雨林生態景觀，更是一個劇場藝術想像創造的對話空間，意欲引領我們進入與創作對話。
7月
31
2026
160
7月
31
2026
132
但當兒童成為創作元素的焦點時，更值得我們追問：兒童究竟只是出現在舞台上，還是真正存在於作品之中？換言之，兒童在劇場中究竟是一項被運用的符號，還是能夠參與意義構成的主體？
7月
30
2026
416
這種對英雄形象的重新詮釋，正反映當代社會對英雄神話的再思考：英雄不再是無所不能的存在，而是一個可以失敗、可以脆弱，也需要他人陪伴的人。當英雄卸下盔甲，真正開始的，不再是另一場戰爭，而是如何面對作為一個普通人的自己。
7月
28
2026
210
7月
27
2026
169
或許，他們想要表現的是如同樂團在新聞稿中所提及的「北歐理性」。以此而論，王崢嶸的確做出了相對應的詮釋——音色透亮、卻帶有一絲冷冽。比起濃厚的情感表達，她更傾向於冷靜、客觀地刻劃出每一顆音符。
7月
24
2026
499
誠如上述，《芽》已經展現出豐沛的創造力與想像力，但也因為高度仰賴物件、身體與空間來傳遞意義，任何舞台行動的安排，都將改變觀眾對劇中世界的理解；否則，原本充滿可能性的轉化，也會成為意義之間的斷裂
7月
23
2026
441
照護者終將成為被照護者，狂歡的身體也終將走向衰老，而那些今日被視為正常的身體，不過只是生命歷程中的暫時狀態。於是，作品真正留下的提問，不再只是如何照顧他者，而是我們是否願意承認：依賴並非失敗，而是所有人共同的生命條件。
7月
23
2026
739
