評論
變化的舞台，高起的台子，既可以是寺院，也能是山崖、排練場，燈光和投影豐富，天人的形象宛如浮世繪的畫作，飄於台上對應劇情，很是立體。古代的衣服及妝容精緻，音樂則是歌仔戲曲調及現代劇，兩種唱曲，傳統和現代相合，曲調悠揚。
6月
06
2024
327
如果將「歌仔音樂劇」視為作品風格或類型看待，音樂自然是《相看儼然》的內在骨幹。劇情在劇本故事和當下情境變幻，複數鏡框時空的出入或轉場都依賴音樂引領。現代場景導入鋼琴、大提琴和電子音色的質地，一段段略有相似感的弦樂節奏律動淡入淡出，打造出可辨識的空間；無痕銜接起綿延的時空流動。配樂、音樂劇歌曲和歌仔聲腔建構表演之外的音景，音樂不只是戲的輔助者，在物理面自成獨立星系。
6月
06
2024
1319
5月
27
2024
1586
以結果觀之，成熟演員手把手的教學絕對是提升新秀演員演出能力的重要法門，或許也是現代歌仔戲劇場逐步摸索出的一條技藝傳承之道。
11月
20
2023
623
6月
26
2023
1455
6月
26
2023
2020
藝師們的專長是演出並非教學，有時候會認為把學生交給專業的老師，學生能夠學到更多，反而忘記了思考凝鍊自身精華傳承的可行性⋯⋯
12月
05
2022
1454
夢迴人的定位和用意是什麼？固然是林沖的心魔，但台詞說自己是冤魂，則必然是已經了解後續發展，而穿越到事件未發生前的時間線的林沖，然林沖為何需要穿越？如何穿越？（蘇恆毅）
8月
05
2022
863
《當時月有淚》的架構由兩條敘事線交織串聯，主線其實是一齣沒有秦檜的《高宗傳》，透過岳飛的「精忠（徽欽二聖）報國（汴梁之宋）」，訴說宋高宗既希望百姓安居樂業又憂懼皇位不保的矛盾心結。他和岳飛曾經目標一致，戮力為國，然而「時空背景不同」，他看似變了，其實不變——以保障絕大多數人民的生命／利益為優先。只要目標不變，手段可以靈活變通，但一根腸子通到底的岳飛不明白這其中的機巧曲直，終究將自己逼上絕路。過去二元對立的史觀讓我們以為歷史人物只有黑與白，如今拉長歷史縱深，或許能對這些是非功過有更客觀的評價，《當時月有淚》與其說是翻案，更像是另一個角度的側寫紀實。（張耀軒）
5月
25
2021
3613
整體而言，《當時月有淚》以歷史題材入戲，另闢蹊徑走入角色內心，不造神、非翻案，但卻以更有立體、更有溫度的方式訴說角色的故事，同時關懷人性中脆弱、恐懼這份跨時代共通的人性命題。編劇新穎的史觀與特有的切入點，讓這齣戲有了自己的性格，而具備戲曲表演養分的導演、恰如其分的音樂設計以及各自稱職又獨具魅力的演員們共同成就了《當時月有淚》，說故事的技法成熟完整，沒有譁眾取寵的手法，溫潤得彷彿在月夜中傾聽了一場細細訴說的女性心事，為當代戲曲的跨界與再創新，再寫下一頁和諧又出色的篇章。（許美惠）
5月
25
2021
2601
在這個以酬神為主的外台戲，每個表演空間大小不一，製作團隊很難把這些大規模的舞台設定逐一落實。一心戲劇團為了表現這個段落，他們不強調龍王施展的強力降雨，反而因地制宜地請演員們搭配背景音樂，表現因強降雨而民眾民不聊生的示意動作。認真的外台戲班，除了要克服場地的表演限制，在不一樣的表演環境，他們也會做出相對應的改變。（劉祐誠）
10月
13
2020
664
全劇到了結尾仍是一場迷霧，是誰的夢囈？誰的呢喃？施如芳並沒有給這團迷霧明確的答案，題為「迷霧漸散」，在那段模糊不清的歷史過後，臺灣人的命運仍在一場迷霧中，散不去的是深深的惆悵與無力感。（林立雄）
4月
11
2019
2618
為何要跨界？為何要引進多媒體？為何要用新的形式實驗？是為了讓多元迸發出更多可能嗎？會不會反而顯得侷促、貧乏？「為什麼」之後在思考「如何做」，更是傳統劇場在思考過去、現在與未來不得不迴避的問題。（程皖瑄）
4月
08
2019
1551
《當迷霧漸散》將不同元素互相碰撞、彼此呼應，可惜在缺乏框架而由觀眾自行組合的情況下，結構缺乏一致性。雖說不是用「歷史事實」來具體證明，而是從歷史中選擇「材料」加以闡釋；不過，事件的組合仍應依存情節來展現，非如此劇出現過多記憶穿插而導致混亂的現象。（吳旻真）
4月
05
2019
2040
