盧宏文（專案評論人）

演出開場時，引用了蘇東坡《江城子》的詞句：「十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。」以前只從字面意義上去理解的「十年生死」，在這個副標題為「莫拉克十週年小林村巡演」的演出裡，竟是如此的具象且沉重。想必在舞台上演出著的小林村人們，以及在場許多於舊小林村有著親友的觀眾們，心中的感慨會比我更多上許多。雖然也會疑惑在演出一開始看到的為何是蘇東坡，而且這首悼亡詞實在太常被引用，近乎快成了陳套；但轉念一想，今天這場演出最大的意義，不正是讓台上的演出者們，能用自己的方式，說出自己想說的，如同大滿舞團成立的基礎，是為了讓倖存者們從無聲的悲痛中，重新牽起手來，唱出一年一度的牽戲。

從開頭引用的文字，到小林村八八風災的新聞畫面投影，再過渡到大武壠族的傳統古謠〈Kalawahe〉（加拉瓦兮），以及新創的〈小林之歌〉，接下來整晚的演出大抵是以這樣素樸的形式呈現──三條敘事線交錯編織著，一是小林村風災之後重建的過程；二為演繹搭建、翻修公廨（Kuba），到進行夜祭祭典的過程；三則是小林村民的生命故事講述，以及對於古早換工、生活型態的民俗舞蹈模擬。這樣的演出形式，不禁讓人想起早年原舞者的步伐，也是這樣採集歌謠、密集排練後，登台演出，藉此保留傳統文化，也讓更多人看到傳統的水脈何在。

而這是否正是平埔族群邁入復振、重建時序的必經之路呢？在平埔族群各族積極尋求正名以及尋回族群文化、凝聚認同的時刻，各種文化展演的出現，似乎是歷史的必然，在這過程中，一方面培養族群內部共識及向心力，一方面也向外界宣告族群主體的信念。就《回家跳舞》的演出看來，小林村的大武壠族族人已然走在這條道路上，也從演出中，可以看出某種倖存者／報訊者，「惟有我一人逃脫，來報信給你。」【1】的意志。而對於由小林村人所組成的大滿舞團成員而言，這樣的報訊，不僅只是文化意義上的，更實存關乎著真實生命的消逝。

報訊的意義是多重的，它最直接的來自於目前分散至三個小林重建村落的居民們，如何向其他族人與外界轉達他們的近況；接著是，向同樣的對象，展現自己目前所採集以及創造出來的傳統文化，並且同時也進行著一種內部自我盤整的工作。這兩重訊息，又相互纏繞，也需要從這兩重訊息的折疊中，觀者才能讀出流淌於底層的另一重意義。1996年前，小林部落的夜祭已僅存少數私人祭祀活動仍持續進行，經1996年被高雄縣政府選為夜祭復振的重點地區，夜祭才又轉型為公開的團體祭儀活動。【2】直到2009年的八八風災，夜祭再度面臨中斷的危機，雖在外界的鼓舞下，該年度依然舉行了夜祭儀式，但儀式與文化的載體畢竟是人，當生命消逝，傳統也隨之埋沒。因應於這般的生命處境，才會有2011年成立的大滿舞團，許多傳統在非族人熟悉的永久屋居住環境中，復被挖掘和創造出來。這樣由個人生命、族群聚散，及至國家治理交纏組成的歷史軌跡，才是小林部落與大武壠族，及至大滿舞團本次的演出會成為如今面貌的緣由。

經由這樣曲折的訊息傳遞路徑，我們才能理解為何舞台上需要展演提綱契領式的建公廨、立向竹【3】、祭祀太祖及牽戲的過程，又為何演出中需要有一場描摹早期工作及忙裡偷閒的玩樂情景。這除了反映出大武壠族對外展現族群自我特色的需要，這樣的需要也折射出，平埔族群被迫消逝於歷史之中後，因著族人自覺與國家治理的政策，又被拉抬出水面的自我認同，且這個自我認同感，還需在對外自證其原住民族身分，國家國土環境策略的規劃失當，與如今被一分為三的小林部落中，努力掙扎求生。

回家跳舞（大滿舞團提供）

《回家跳舞》一切舞台上所呈現的元素，皆其來有自，或是出於傳統，或是出於當代社會的塑造，無論如何，都令人有機會一探小林部落的今與昔，對不熟悉原住民各族群，以及對平埔族群更加陌生的觀眾而言，也確實營造了認識更多大武壠族歷史源流的一扇窗口。但這樣的演出形式，若僅只於此，將來或許也會面臨疲態，或是反過來形成族群內部與外界理解大武壠族的框架，這是許多正在做此類似型態展演的原住民族文化團體所面臨的挑戰。大滿舞團雖剛走上這條重建的道路，也期待他們未來能對此挑戰做出回應，甚至跳脫現有的時序而行。

註釋

1、出自聖經《約伯記》第一章，後經《白鯨記》於小說最後一回之引用，轉換成一種倖存者言的文學概念。

2、資料引用自簡文敏於「當代巫文化的多元面貌」學術研討會之發表文章〈向頭、尪姨與大武壠〉，瀏覽網址：https://reurl.cc/xDjdD5。

3、資料整理自《種回小林村的記憶》，頁35-36：多數大武壠公廨前會立一根向竹，由約三層樓高之刺竹（Malubiw）所製成，所選擇之刺竹有一定的規矩及禁忌，而向竹上頭會綁上茅草七束，象徵七位太祖從天而降的天梯。