《天堂邊緣》（簡稱《天堂》）是齣舊作，2004年9月在實驗劇場首演，屬於兩廳院中文音樂劇實驗計畫的產物，時隔近十年，再度搬上舞台，劇本因時制宜進行些微調整，加入臉書等流行語和橋段，但講述的依然是愛與追尋的故事。

然而，當劇中《野玫瑰》旋律響起時，搭配著舞台上的劇情，不禁讓筆者聯想到：此時此刻台灣音樂劇的環境，離「天堂」又有多遠呢？

台灣原創音樂劇發展，以新象1987年製作的《棋王》、 綠光劇團1994年推出的《領帶與高跟鞋》與果陀劇場1995年創作的《大鼻子情聖－西哈諾》為濫觴。2004年《天堂》推出的時代，國外音樂劇相繼登台，國內原創音樂劇漸成風潮，業界告別拓荒階段，彷彿逐漸欣欣向榮。《天堂》的創作團隊，集結一批帶有音樂劇夢想，試圖一展身手的年輕人，但一晃眼間，他們的輕狂已過而立超越不惑。

由王友輝編寫的《天堂》以電影《天堂過客》為發想，述說三個上不了天堂的靈魂，帶著生前的遺憾徘徊人間，他們唯一離開人間的方法，便是藉由三人共同守護28年的男孩完成他們的心願。對於當時參與《天堂》的人來說，9年後的捲土重來，不也是為了彌補當年那6場演出之後《天堂》即鎖入箱中的遺憾？

歸隊的天堂份子，包括作曲家冉天豪、男主角程伯仁、合音天使張世珮、歌唱指導魏世芬等。在離開《天堂》的日子裡，他們各自在音樂劇的世界打拚，有時遇見有時分離，在友情的連繫下，今年5月獲得金援，名為「天作之合」的劇團正式成立，《天堂》終有機會再現。

在《天堂》的舞台上，聽到看到的是台灣音樂劇「軟硬體」發展的縮影。冉天豪的音樂扣緊劇情脈動，五味巧妙交織，過去十年台灣的原創音樂劇至少有4分之1出自其手。飾演徐震宇的程伯仁、何智的江翊睿、秀燕的張世珮是中生代的好手，他們在舞台上的聲音表現靠的是從兒童音樂劇一路磨上來的真功夫，但是台灣每年音樂劇製作為數不多，他們能夠發揮的舞台和演出的角色，自然有限。

在劇中飾演菲菲的張芳瑜，相較是新生代的好手，她自信亮眼的表現，可能沒有人相信，2年前她只是群戲中不顯眼的初生之犢。她的成長拜對岸所賜。2011年她勇闖對岸，打敗眾人在中文版音樂劇《媽媽咪呀！》中扮演女兒蘇菲，2012更獲得上海壹戲劇獎年度新銳女演員提名，兩季百場演出，麻雀變鳳凰。

台灣音樂劇人才濟濟，但是人才需要觀眾和舞台的滋養。台灣文化主管機關，不時將打造「百老匯」、打造台灣《歌劇魅影》掛在嘴邊，現實是，提供原創音樂劇的演出劇場付之闕如，當然無法像百老匯般夜夜笙歌。

在缺乏基地的狀況下，製作無法累積，市場無法拓展。以《天堂》這齣中型劇場規格的製作，在水源劇場總計推出16場6千張票，相當於國家戲劇院四場的觀眾人數，達到水源劇場所訂定目劇的標準。但是幕落之後，演員又得各奔東西，為五斗米打拚。《天堂》何時再現？在音樂劇產業鏈未能成形的台灣，就算成立劇團，演一齣可達到定目場次的戲，都只能算是一場夢，過一個癮罷了！