評論
2021年的《在新的一天，我們繼續往理想前進》承襲原有的即興敘事與延時設定，以長時間演出挑戰表演者的創意與觀眾的專注度⋯⋯沒有事件、沒有走位，只有語言，作為觀眾只能依靠話語，傾聽接收，經由聽覺建構想像，再憑藉著陳雪甄、陳柏廷、藍貝芝和廖晨志四名演員的表述與能量讓想像更具象。（黃馨儀）
1月
19
2021
1094
三名女子裹在密不透風的黑色禮服裡，她們的身體雖不動，白色背幕卻映出不安於室的影子，躍動的意象比動作更有動物性。動與不動的概念，跳脫靜止的表層意義，化為動物性的意象與聲響，那麼在劇場上就可以成立。（林乃文）
11月
07
2012
935
整體元素相當龐大複雜，文學家與其創作的角色、搬演的真實與虛構、反抗者的精神與生命、劇場行動的可能性…，結果很不幸的是，導演似乎無法整合駕馭本劇，破碎的片段場景將整件事越說越沈重，無法引領觀眾認識創作者對於此座迷宮的詮釋。(謝東寧）
11月
05
2012
1154
演員的表現相當精彩，五位演員同時要搬演不同角色，尤其三位歌隊演員（陳祈伶、詹慧玲、方岫嵐），幾乎不下場地在舞台上同時擔任講述故事、烘托氛圍、角色扮演等等複合性的功能，尤其最困難的轉換銜接部份，導演卻處理得自然流暢、毫無唐突之處，相當精采。而兩位主要演員陳柏廷、王榆丹，沈穩內斂但不失激情的表現，讓觀眾能夠進入角色複雜的內在情緒。（謝東寧）
6月
11
2012
1201
整體來說，所有元素都要而不繁地到位，表演沉穩，劇力凝聚，頗具可看性；雖然陳述事件遙遠，但死亡彌撒的氣氛，庶幾直觸劇場本質；讓人不禁想起戲劇學者雷曼（Hans-Thies Lehmann）說的：「劇場的發源地本是墓地」，「劇場藝術的核心在於死亡彌撒」。（林乃文）
6月
11
2012
1035
這是三部創作，也是一個演出。在八十分鐘的時間裡，身體試圖用多種語言與我們對話。這樣多元的邏輯，也打破身心的二元對立。事實上，在「身體平台」看到的不只是身體，而是整體，包括聲音、空間、燈光，當然，也包括意義。三部作品的空間與燈光使用非常細膩，更加突顯各個創作的結構策略。( 陳佾均）
3月
05
2012
841
然而問題仍然是：形式軀殼之實驗或易，肉身的拾回實屬艱難。如何在邊界法則內外，以身試法，《身體平台》上，畢竟終於擺出了一個提問的姿勢，然而接下來創作者所需面對的近身肉搏，呼吸和屏息，才正將開始。（李時雍）
2月
18
2012
792
小劇場的抗爭早就因為自由開放失去「巨大的敵人」，而顯得蒼白虛弱。而今，在姚尚德的《驅。殼》裡，又重新借殼，看到他為「化身自願冷默與疏離的敵人」來奮戰。（陳品秀）
2月
14
2012
694
在即興表演中，當其中一名表演者做出明確要求，希望對方反應，而對方又有超乎預期的驚喜時最為引人注目（比方古名伸套上塑膠椅）。但這種驚喜不是那麼經常發生，反倒是當觀眾加入成為表演者時，容易驚異連連，包括出乎意料的好看或格外爆冷（比方表演者一直請不走坐在舞台上的觀眾）。(陳品秀）
11月
10
2011
788
