評論
磷火鑄型所的舞者們從眼神的放掉，到身體語言的鍛鑄，都不再刻意通過器官，如眼神、臉的扭曲等貼近舞踏的容器論，而嘗試從黃蝶南天舞踏團的影響、舞踏的日本身體文化，探出一條在混雜中創造以身為器的新路徑。事件及敘事亦相對具體，其中尤以眼神的放掉最令人印象深刻。（吳思鋒）
3月
24
2020
901
舞踏是庶民生活的表現，而庶民生活不是鐵板一塊，尤其台灣社會更是前與後殖民力量、西與東強權爭霸的交疊；即便在蘭嶼，純粹的前資本主義社會型態亦難復見，而基督教更已經是大宗。這並不是說我們就這麼承認、放任美國資本主義與西方現代性。恰恰相反，我們必須不斷與之對話和對抗，在亞洲也在它們內部思考反客為主的可能。（張又升）
3月
18
2020
1846
《磷火之海》的最後畫面並不張狂也沒有給予答案，卻在相依之中又回到那莫名的安詳寧靜。成蟲呼應著第一場的幼雛，蟲子們成長了，並從彼此競爭而彼此相依，自帶光亮，也帶著生命與抗爭的火種。（黃馨儀）
3月
18
2020
1002
3月
17
2018
1288
《春醒》裡被壓制卻仍湧現的欲望，透過晃動不安的搖滾身體，為觀者重新回望了那曾有的自然生機，本是無罪與純真的，卻被劇中大人、戲外社會體制與蛻變為大人的你我，漸忘或醜化。（紀慧玲）
3月
17
2018
3701
每一個苦悶的青春世代都有拒絕長大的孩子死去，他們被哀悼，但他們也終將被遺忘，直到另一代拒絕長大的小孩出生。這樣的生死循環宛若春夏秋冬，生滅不已。我們泰半都是梅奇爾，相信長大了就會好，終究遺忘死去的人。（許仁豪）
3月
16
2018
1332
再拒劇團做為一個改編者，進一步擴展本戲的格局，讓青春變成一場喧囂的演唱會，明明我們都曾經轟轟烈烈鬧過一場，卻無人記得——後來，有沒有去了那場名叫《春醒》的演唱會？（郝妮爾）
3月
13
2018
2580
曾彥婷的〈準時〉，則繼續讓人看見她對物件劇場的鑽研。透過「偶」的反視，以及偶與周遭光影聲效的連結，彷彿悼祭著一具擺盪於破敗與死亡之間的生命，含有隱隱的，人與世界的神秘聯繫，腐敗的詩意於是蔓生。（薛西）
8月
19
2013
1052
