文字，究竟是自己美麗，還是它所描述的事情美麗？走出國家戲劇院實驗劇場，無獨有偶劇團的《降靈會》演出，我腦海不斷響起著這句話，而這句話或許也可以改成，劇場，究竟是自己美麗，還是它所描述的事情美麗？

《降靈會》是編劇周伶芝關於陰性書寫的劇本，她大膽的以死亡為主題，透過一個自殺女作家的靈魂召喚，探究關於女性、生命、書寫、創作，參考座標前面新聞傳說是三毛，後來看到報導是維吉尼亞‧吳爾芙（Virginia Woolf），總而言之，都是一位成功的女作家。而編劇想藉由劇場這個幻覺造景之地，召喚逝者重新與生者協商、對話，這個過程夾雜著女作家的生命回顧、劇作者的書寫反芻、表演者的靈媒扮演與圍觀者（觀眾）的親眼目睹，這層層的關係讓演出架構出豐饒的意義闡釋空間，端看導演如何選擇方向，及在架構中填進情感血肉。

劇場空間被設為四面式舞台，圓形高起的舞台邊緣，放了許多本劇中女作家寫的書，中央一個黑色方形突出，上方吊著一個金字塔型黑色錐形吊物，整個方圓空間中，像一處潔淨的儀式場域，配合著一進場的電子聲響、符號投影及煙霧，非常具有現代科技感。果然，一進場的演員，質感裝扮也像電子科技產品廣告中的模特兒，一男兩女分別是出版商、女明星與時髦女管家。女作家在此由一個白色的偶扮演，三位演員既是角色也是操偶師，他們在這場聚會當中，慢慢揭露關於女作家與出版傷的情感關係、女作家的寫作、內心對於死亡與殘酷的迷戀。

不過這場虛實交錯的所謂辯證，在美麗的詞藻之中，例如「我們就是自身的地獄」、「人生無聊，要擺脫的是人生，還是無聊？」、「寫作就是無可言語的詩」等等，但如何可以讓這些透過演員傳述的文字，與其他眾多劇場元素，在時間中像魔術師般幻化為一個活的當下，簡單地說，讓角色建立、將故事深刻，這就是導演的功課。

很可惜，這個無所遁逃的開放式舞台，並不容易製造幻覺，暴露的盡是演員本身，而最重要的女作家偶，也沒有創造出角色生命，在場上她一直都只是偶。而劇情關於書寫的觀念辯證深入，但角色們卻活像一群有靈魂而無軀體血肉的人物，以致於演員雖然極為賣力，但到底這個故事還是越說越空虛。

走出劇場肚子餓得發慌，走進南昌街巷子的一家麵店，收音機突然傳來齊豫的老歌《歡顏》，頓時回想起，在那個時代、那個年紀，其實這種不食人間煙火，純粹夢幻型的情感，也就夠了。所以文字，究竟是自己美麗，還是它所描述的事情美麗？真是可以讓人仔細想想。