新生代編導楊升豪，於過去兩齣主要作品《再現，櫻桃園》和《尋找貝克特》中，以古喻今，在經典的骨幹之上加以改編，不論是前劇混合了鄉愁、社運、時事，或是後者將劇中場景移至污染災難不斷的末世，皆在穿插台灣社會議題及呼應當代景況的同時，隱隱迴盪著諷喻與控訴之聲。如此「置入」手法，雖不免把戲做小、稍有刻意之嫌，也因文本與展演背景時而扞格而顯得脈絡衝突甚至虛空，不過，卻不難察覺出，編導透過鮮明的主題聲音和詮釋意圖，表面上試圖以較為入世的角度，切入這些時空背景距離台灣頗遠的經典劇作。

此次新作《原來我還在》，楊升豪不再依附經典，在這一小時的自創文本中，背景拉到了現代，地點落於一個曾是台灣與中國的過渡之地——香港。劇情荒謬、離奇，講述一位到香港旅遊的台灣女子信雅，在一次昏迷意外中，盲腸遭到切除，驚人也離譜的是，盲腸裡面竟然藏有一本論語！事實上，這本論語早就被排斥中國文化的信雅（游以德飾）所丟棄，接著信雅因詆毀本書而受到懲罰，像是鬼上身般，不由自主地唱起了《中華民國頌》、以流行歌《子曰》為底並加入一連串中國省分改編的諧擬歌曲，一方面諷刺了課本中充斥著以中華血脈為主的文化殖民，另一方面喚醒著早年台灣教育裡的國民記憶，重現單向灌輸、反覆洗腦的學習過程。如此諷喻時事、針砭時政的基調，一如編導先前諸作，貫穿全戲，成為了本戲的主軸。懸疑、怪誕的色彩，也讓此劇宛如都市奇譚。

整體來看，建構技巧略顯不足，諷刺有餘，劇情無理，但最為有趣之處在於「盲腸」一角的多重指涉，一個被人類認為多餘的器官，在劇中既像是主角信雅的心腹知音，而在全劇多處指向泱泱強國充斥著器官買賣劣行、人與器官各自倡言追求平等權利的情境下，盲腸（謝以覺飾）這無用的器官竟也像是成了發言代表，現身於場上，以人形發聲，具有思考、理智和感知。

然而，經過了長篇對於中國的直諷，或許是編劇意識到了嘲諷的力量有限，荒謬也不得不回歸觀照人性層面，但當劇情進一步開展，情感倏地注入，卻漸漸不知去向，令人難以捉摸。信雅出現在昔日友人林于珊家中，巧合地揭露她原來經手販賣人體器官。器官們忽然現身，一陣激辯後，決定除掉這位器官販子，信雅認為人不該絕，於是又經過一段抗爭，沒想到此時盲腸決心自我了斷，情節硬生生地驟然轉向大量情感渲染，結尾收在生離死別的眼淚，使得全戲在一片荒謬之中，更加荒謬。

綜觀編導歷來創作，致力反映現政時事，然不論是經典或科幻，皆涵括了異想，現實有些奇幻，奇幻未脫離現實，似乎在試圖使觀眾與現實拉出距離的同時，又不忘適時提醒觀眾現實的存在，某種程度上來說，實踐了劇場作為混雜虛構與真實之間的媒介力量。只不過，當所有指涉皆點到為止，卻只形成如同浮光掠影般的現實回聲，漸漸地，在這些聲音被過度強調之下，戲劇成了意義的載具，意義成了戲劇的負累。這之中所間接犧牲掉的，是角色，是有欲望和脈絡的血肉之軀，更是觀眾可以從同理的角度，緩步進入戲劇世界的起點。