評論
讓我們能夠更進一步看清與推進思考，本劇所嘗試對話的當代難題：究竟什麼樣的「人」、「者」或者「眾」，才能夠在這個時代有效地統一起「沒有歷史」的主體形象，使之成為有效地置入歷史，乃至介入歷史的主角？
12月
09
2024
124
對導演來說，歷史事件的晦澀之處不只出自文化或歷史上的距離，更在於缺乏言論自由的討論正當性脈絡，就像大多數人明明知道這樣是有問題的，卻因為服膺於現實而陷入「雙重思想」（doublethink），導演也面臨了該不該解構議題的困境。
12月
09
2024
177
《群浪》從電音和慢速中看到自由，放大生命的存在；從看似青春動感中探討其背後深層、關於身分認同的沉重議題。或許跟最後的結局一樣，沒有解答、沒有對錯；只不過，是以一種更為純粹，不常見的態度，切入觀察這個世界，在兩個端點中，找到一個舒適的平衡點。
11月
20
2024
168
《安蒂岡妮在亞馬遜》向觀眾提出質疑：當威權抹殺自由、集體壓抑個人、文明掠奪自然，身處其中的我們將何去何從？為此，導演意圖打破性別與身份的限制，當演員跨越角色身份，當「安蒂岡妮們」不再侷限於特定性別與種族，眾人皆是反抗暴力的化身。
11月
20
2024
150
這種策略不僅容易忽略那些在異鄉成功落地生根或最終凱旋歸來的移民圖像，還可能落入同質化早期移工與當代難民的歷史脈絡及時代背景的危險，簡化了各自情感與心境的複雜性，使其成為鐵板一塊。
11月
11
2024
291
因此，在劇場中，我們安靜聆聽專注凝視，為了不遺忘，悲劇結束之後，離開劇場，我們則必須開始想像一個不同的未來，一個不再以自我為中心、不再以進步為唯一的價值選擇，一個能夠真正落實社會正義與人性尊嚴的未來。
11月
04
2024
394
有別於一般戲劇敘事者的全知觀點和神秘隱蔽的創發過程，這種將敘事建構的過程近乎透明的「重現」方式，就像議會錄影，意味著將批判權將交還觀看者，由觀看者自己選擇立場閱讀。
11月
04
2024
390
米洛．勞不僅讓觀眾直面歷史的傷痕與當下的現實，也喚醒了我們對於道德責任與社會正義的思考。在這個充滿挑戰的時代，劇場成為一個重要的公共論壇，讓我們重新審視自己的立場和行動。
11月
04
2024
265
就舞蹈身體而言，這個自我在台灣幾乎沒有經典涵義的傳統可言，把宮廟信仰或原住民祭典的身體性視為舞蹈，其實是事後的現代發明與自我證成。那麼，與其惘然去找出刻有自己名字的魚，還不如把自己視為魚，並裝上感應器，游向汪洋大海，接通地球寰宇的種種感素。
11月
01
2024
719
回過頭來看，這類的情感是否也是成為這整齣戲的自我批判，甚至在為弱者發聲的同時，是否其實不自覺地在收割第三世界抗爭群眾長年累月的犧牲成本，轉變爲西方藝術家所獲得的道德快感和收益？
10月
24
2024
520
10月
14
2024
826
10月
13
2024
586
