阮劇團的《再約》是一部描寫當代的寫實作品，故事圍繞在一對已離婚但未公開消息的男女身上，某日他們相約幾位好友到熱炒店，卻意外揭露眾人的諸多秘密。舞台上擺著一張圓型餐桌和幾張板凳，擴音器傳來夜市街頭、杯碗盤相碰撞、卡拉OK的氛圍。戲一開始，服務生上場（余品潔 飾）檢查桌椅的擺設；接著她講著手機，觀眾得知她的好友自殺，電話另一端是好友的母親指責著她（後來我們知道好友是她的未婚夫）。她帶著沉重的情緒，手上拿著一把菜刀，肢體與面容明顯的僵硬，接待前來的顧客李俊元（舒偉傑 飾）。觀眾其實還不知道會發生什麼事，只見她與李先生的互動與對話，因為怪異（強調數次啤酒放久不好喝）產生某種緊張懸疑感。李先生交給她一個蛋糕與戒指，說是慶祝結婚五周年並要她之後送上來給他的「太太」。

接著蔡書羽（廖家輝 飾）上場，明顯的變裝打扮，透過眼神與李俊元的對話，我們知道他們之間發生某種曖昧的關係。「太太」許惠萍上場（張如君 飾），懸疑的氣氛更濃了，三個人眼神飄來飄去，要不低頭玩手機，要不就是利用電視或卡拉OK沖淡尷尬。等到同學朋友趙宇豪（陳盈達 飾）到來，四人的關係更形錯綜複雜，言談之間觀眾得知李的學生自殺了。蔡與趙原本不相識，被蔡性感陰柔的外貌吸引打情罵俏，兩人相偕到廁所。「夫妻」因細故下台去，在空無一人的舞台上，服務生頭戴白紗，幻想自己結婚，套上婚戒後低頭哭泣。

趙不知蔡男扮女身，氣沖沖的回到舞台上；許公開離婚的消息，並說隔天就要出發去澳洲。就在混亂之際，服務生送上蛋糕，假死亡的陳永慶（陳懷駿 飾）冒雨前來，開啟一連爆的過程。亂紛紛之際，酒家女孩林姵慈（張晅慈 飾）上場，哭著尋找強暴她的趙宇豪。在此戲劇高潮之際，導演李銘宸安排了一段暗場廣播，對於場上發生的事件予以說書評介，之後舞台動作翻轉，酒家女作勢要殺趙宇豪，服務生要殺許惠萍，進一步揭露他們不為人知的深層糾葛，戲於服務生在後台自殺而結束。

這是一齣每個人心中都有秘密的戲，推動戲劇的動力就是這些秘密的揭露，是一部三一律劇作。三一律溯源至亞里士多德【1】與十七世紀的新古典主義（Neoclassicism）【2】，其原則就是一齣戲所敘述的故事發生在一晝夜之內，地點在一個場景，情節服從於一個主題。《再約》從頭到尾不過是一個晚上的時間，地點集中在熱炒店，主題就在藉由一群人的相遇，接露他們不欲人知的渴／慾望、情感與關係。不同的是，三一律的劇本通常會有五幕，而《再約》嚴格說來是獨幕劇，說書評介的廣播只是在高潮之前短暫喘息，讓之後翻轉的舞台動作更加緊奏、更有動能。

導演李銘宸採用環形舞台，讓舞台緊繃的能量有著流離的動線（比如演員下場到洗手間或者廚房），觀眾跟隨劇情發展但總有無法目睹清楚的片刻，呼應本劇秘密的主題。表演整體上，口語對白有時不夠清楚，有時過於平板。在幾個緊張的場景，演員做到了肢體的擬真，但不夠有說服力；比如下半段起於酒家女哭告趙宇豪後，掏出一把刀作勢要殺他，他跪坐在地不敢動彈。演員陳盈達的身型壯碩，其粗獷的花花公子特質與害怕一把小刀的景象叫人難以連結。當服務生摔破酒瓶，欲以酒瓶當武器，觀眾可以看到破碎的酒瓶一點也不可怕，但基於劇情需要，場上每個演員都作勢緊張狀，繪影不繪神，是寫實表演常犯的缺點。

在角色呈現上，廖家輝男扮女裝的表演最具說服力，可說是眉宇肢體流動皆自如。所有的演員皆科班出身，該有一致性的水平，但有些角色呈現與演員特質過於相像而不太有特色。這些角色的扁平或表演凝聚力的不足，仍需要演員在方法演技的高度磨練，才得以讓肢體與對白刻劃出模擬寫實的能量張力。

藉由這齣以自殺開場、以自殺結束的寫實劇作，編劇陳弘洋刻劃出台灣年輕一代的壓力，沒有出口、痛苦到借酒消愁，甚至對傷痛無感的景況（有人自殺了，眾人想的卻是去那裡續攤），是一部對台灣當代深刻批判的作品。另外值得一提的是，《再約》是阮劇團「劇本農場」成果之一，「劇本農場」計畫自2013年起，有計劃地邀請年輕劇作家寫作，累積關於台灣當代的劇本【3】，不僅極具特色，也將為台灣的戲劇創作挹注全新的動能與面向，值得期待與鼓勵。

（感謝阮劇團提供的演出劇本）

註釋
1、參考姚一葦的戲劇理論，http://thuir.thu.edu.tw/retrieve/3331/096THU00045005-005.pdf (2018/10/29查詢)
2、參考義大利藝術喜劇與法國新古典主義，http://www.general.nsysu.edu.tw/gehs/gehs52/3.pdf (2018/10/29查詢)
3、參考演出節目單。