姚若潔（特約評論人）
2020年對全世界來說都是十分特殊的一年，對布拉瑞揚舞團也是如此。甫慶祝舞團成立五週年，並已獲得台新藝術獎兩度肯定，創作動能充足，新作也已準備在國家戲劇院登場，卻因疫情而無法將作品展現於舞台。《沒有害怕太陽和下雨》等待了一年，才終於在淡水雲門劇場與觀眾見面。在這延宕的一年之中，世界和人類都發生了巨大的變化。那麼，對2021年的觀眾而言，這一年的等待值得嗎？
先說簡單版的答案：絕對值得。
七十五分鐘的作品，在前面很長一段時間，是一排裸露上身、肌肉精實的壯丁，整齊畫一地做著各種訓練動作，一邊大聲呼喊口號一邊向前走。那些動作的吃力程度、呼喊的用力程度、行進時間之長的程度，讓看的人都不禁要為他們感到疲累起來。這讓我想起一則關於莫札特的軼事，或許可以從反方向幫助說明。有人問莫札特：「你彈琴看起來總是那麼輕鬆，是怎麼做到的？」他回答：「因為我努力練習。」眼前這群舞者，也只有經過長時間刻苦鍛鍊，才可能達到如此「不輕鬆」的頑強表現。這樣的體力與耐力，在舞台上是無法騙人的。
但是為什麼要如此艱苦鍛鍊？舞作介紹裡講解了「巴卡路耐」（Pakarongay）：在都蘭部落的祭典中，從事勞動服務、甚至跳舞給長輩看的青少年引起了布拉瑞揚的注意。他們接受各種上山下海的技能訓練，整天都是體力勞動。當他們被操練到極累時，部落裡的哥哥會牽起他們的手唱歌，其中歌詞便包含這句「沒有害怕太陽和下雨」。過去兩年中，團員不分年齡，也是把體力逼到極限地鍛鍊著自己。
在舞台上訓練者的監察與眾人的艱苦訓練中，觀眾漸漸注意到排尾有一名落後者，體型明顯比其他人⋯⋯怎麼說呢，體脂肪高了些。他看來體力不濟，出現偷吃步的動作，又數度趕不上隊伍行進，只有在被訓練者吆喝時勉力歸隊。觀眾笑了。等等，這不會落入社會對「胖子」的刻板印象，讓觀眾變成歧視霸凌的共犯嗎？
然而，如果是熟悉布拉瑞揚舞團工作方式的觀者，應會明白：舞台上的呈現皆經過舞者和編舞家的共同探索。他們總是不斷的自我質問，也觀察身體在各種環境中的表現，才做出舞蹈呈現上的決定。【1】也是這樣的過程，讓布拉瑞揚舞團的作品一直有其獨特而標誌性的「真實感」——於身於心皆是如此。如果他們要讓觀眾笑，一定有他的理由。
接下來的段落，落後者與訓練者留下，兩者互動讓我們更清楚看到「落後者」的意志：他自願參加訓練，也依著本身的體能而努力了。且在眾人離去之後，他仍繼續訓練，在詼諧的對話與動作之間，持續訓練的毅力反倒在某方面超越了其他人，更加令人肅然起敬。接下來我們看到更多個體性的展現：證實了穿著高跟鞋也能跳得和別人一樣好的俐落獨舞、海水中孤獨的呻吟翻滾，投影於舞台的海浪漫漲，游移的肢體與抽象的海水交疊，音樂流動，各自獨舞的人、共同移動的人⋯⋯在此形成了一幅美麗的眾生相。而個人的獨特性竟不與群體衝突了。群體或許常為個人帶來束縛，但也有機會，當各自遵循真心的個體接納彼此的存在時，能夠成為平和而平衡的風景。這是此次觀舞最讓我感動的一個段落——即便自我探究和社會限制的關係難以簡單定論，但在這個舞台，我們或許看到一種關於個體與群體的可能答覆。
後段的氣氛轉為明朗：眾人歌唱，天上降雨，舞台地板上的投影之海成了具體的水鄉澤國，舞者滑水戲水，愉快氣氛充滿感染力，下雨成了戲耍的機會，劇場成了歡樂的遊戲場，為《沒有害怕太陽和下雨》劃下明亮的句點。
看著舞者歡慶謝幕時，被提醒了此次演出舞者的年齡跨距。從三名台東高中的學生到年近四十的舞者，全都通過漫長堅實的訓練，令人動容。Sakinu阿輝的電吉他一路支持著舞台，有時浸漫全場有時淡出，在計畫與即興之間從容遊走，本身即是漂亮的演出。
太陽和下雨是外在的挑戰，但人之所以沒有害怕的更根本原因，是因為面對了真實的自己。當然，面對之後，仍有著「再來呢？你要成為什麼樣的人？」之提問。而在大山大海之中紮實鍛鍊的布拉瑞揚舞團，未來將如何繼續成長，令人期待。
註釋
1、對舞團作品的創作過程，可以參考「報導者Podcast路邊攤計畫」製作時間跨越六年的布拉瑞揚舞團專題，內含許多珍貴動人的紀錄，網址：https://bit.ly/3svijym。
《沒有害怕太陽和下雨》
演出｜布拉瑞揚舞團
時間｜2021/04/24 20:00
地點｜雲門劇場
