評論
大多的沉浸式劇場改造一個非劇場的空間⋯⋯在這些空間遊走，觀眾成為了作品的一部分，在探險中欣喜於日常中的異常。不論何種方式的沉浸式劇場，它得以在近年流行，極大原因為這樣的看戲經驗對人們來說是新鮮的。然而，若一種藝術的茂盛是扎根於流行，它便如同任何被淘汰替換的事物，不久後便過期。（林柏華）
2月
09
2021
2912
戲劇最尋常的腳色關係；就此而言，觀眾是看不到的。原因很簡單，《女人是水做的》把大量的精力花在與觀眾的關係上。因此，一個演員面對的不是另一個演員，而是觀眾。即便她們之間有互動，也多半是全體在某個動作下（包括拿著擴音器和麥克風），向觀眾訴說女性困境⋯⋯（張又升）
10月
23
2020
1016
繼《時光裁縫》後，桃園在地劇團漂鳥演劇社的新作《萬亞舅舅在___》，再次推出了有互動環節的劇場演出，打破演員與觀眾的界線，筆者認為，模糊的舞臺界線已成為漂鳥演劇社的特色了。（莊博仁）
9月
30
2020
905
處於疫災底下，人們肉身彼此分隔、感官遠距化、表演藝術節目紛紛取消的現實氛圍，《食色》計畫逆勢而行，嘗試重返非典型劇場的窄仄空間，以近似「女體盛」的概念，喚醒觀眾對視聽、嚐嗅，及眼前身體的五感。（譚凱聰）
9月
18
2020
1097
在何種程度上，武漢肺炎不僅被視為公共衛生危機，而且還被視為一種新的技術文化（technocultural）危機？在保持社交距離的狀態下，人們如何處理對親密與現場性等社交行為之慾望？人與身體、大數據與監控、國家與疆界的關係如何在表演藝術中被思考？武漢肺炎之後，表演是否存在著一個不一樣的「未來」？（張懿文）
5月
18
2020
1998
預計二十分鐘的段落，編舞家邀請觀眾們透過手機、以「線上遊戲」介面進入《擱淺者》的世界觀。⋯⋯《擱淺者》的創作者莊博翔，似乎想透過遊戲加上劇場的沉浸體驗，讓實際在場的觀眾／玩家明白一個道理：在網路上，參與者的反應將嚴重地影響一個生命，甚至影響他對自己生命的抉擇。（陳盈帆）
4月
29
2020
1066
