評論
改編將角色之間的仇恨程度發揮至另個層面，將看似「文明」的待客之道，包裝成間接性的暴力攻擊，同時反諷著人類文明的理性，暗喻人們行使暴力如同家常便飯⋯⋯（尹良豪 ）
5月
20
2021
1184
台南人劇團《泰特斯瘋狂場景》（後簡稱《泰特斯》）是以莎士比亞復仇劇《Titus Andronicus》改編而來的演出⋯⋯《泰特斯》在導演手法上做出了許多理想的選擇，但在回答「這齣劇與當代觀眾的關係是什麼？」的大哉問上，還有一些空間需要被填補。（劉惠澤）
4月
29
2021
1029
在觀眾無法完整觀看三場演出的情況下，每一場演出是否可以視作單一獨立的完整敘事，抑或是要看過三場演出後，方能有一個更清晰的全貌。對於僅看一場的觀眾而言，觀看現場留下許多未竟之言，尤其是在行銷企劃先行的前提下，每場因選定特定的敘事角度，而勢必放棄某些情節人物的鋪陳──如第一場中潘金蓮與西門慶的情節線，僅在最後如電影畫面般閃過。在各自表述的前提下，未能觀看三場演出的觀眾註定無法看清事件的全貌，也難深刻地對劇中人物產生同情與共鳴。（游富凱）
10月
29
2020
973
不少與觀眾互動的橋段，不論奧蘭多將綁著詩信的小樹拿給觀眾，或試金石對著台下的男士評論髮型，時而與觀眾談話時而回到劇中，不但順利表達劇中的歡喜感，亦讓觀眾有參與其中的樂趣。（曾達元）
6月
15
2016
850
拿著這一手現成題材，《台灣變形記》卻反其道而行，不去追求戲劇寫實，反而選擇用盡一切劇場手法，讓真實事件顯得非常不真實，為明明是「局內人」的觀眾建立了另一種置身事外的視野，拉開了剛剛好的疏離距離。（白斐嵐）
10月
15
2014
449
一種扭曲、不協調、顫動、鬆柔的動態，當下不得不被這樣的存在狀態吸引，難以理解這是甚麼樣的一個生命體，彷彿許多世的靈都在此交遇，以身體作為場域對話著。可惜的是，這樣迷人的存在，卻沒有在其他表演者身上體現。（樊香君）
6月
12
2014
507
問題仍是，之於一齣音樂劇，如何呈現「台灣的聲音」呢？或者是，蔣勳作品中豐富的身體美學，是否得以在劇場改編中完成？《少年台灣》在這部分音樂的編制、編曲上卻仍以古典的合唱形式、聲樂演唱為主，加入的在地性元素仍是符號式的。（李時雍）
10月
21
2013
1054
這齣戲裡的刻板意識毫無翻轉餘地，也讓裡面的三角關係彷彿上一世紀有錢有閒階級（尤其是男性）的自high戲碼。而被兩個女鬼追纏不休的結局，警世意味濃厚的道德教訓，這正是西方保守意識濃厚的中產娛樂特徵。(鴻鴻）
10月
30
2011
745
