評論
古典史詩敘事大多關於英雄，但接收英雄敘事在當代變得十分累人，原因不外乎電影工業已為我們演述無數次，到了任何人都知道那不真實的地步。演出《迦爾納》，因此成為十分具挑戰性的事。
6月
05
2023
2675
故事旅程帶著濃厚哈姆雷特風格。這種風格，切確來說，是指：以一種義無反顧的態度，向內鑽掘、探索；好像，沒有抵達核心，就會爆發末日般歇斯底里與瘋狂。（張敦智）
9月
19
2022
1706
如卡繆說的：「悲劇語言在劇中形成的，比劇本本身向我們表述的東西還要多。」。EX－亞洲劇團與青年藝術家夥伴們，環繞著「本質劇場」的練習與不同類型的劇作琢磨，是一種去社會脈絡、非心理分析，重視「情感境遇」的表演方法，與卡繆追求的「悲劇語言」不謀而合。其最大的挑戰是，要能夠清楚判斷、精準傳達出不同向度的「人的質感」，沒有模糊或故作高深玄虛的空間。(羅志誠)
12月
28
2020
1121
苗栗女兒與印度女婿結合的「EX－亞洲劇團」，2018年起主張從亞洲多源身體表演方法中，提煉出名為「本質劇場」的獨創演員訓練系統之後，就不免引人期待：從這種訓練方法如何體現成為劇場美學？⋯⋯在擬像紛呈的後現代社會，本質，彷彿是一種古典式的命題，然而，從擬像的角度，劇場又何嘗不古典？（林乃文）
12月
01
2020
1264
藉此讓充滿哲學辯證的劇本，整體演出不致流於純粹語言的交鋒，反而出乎意料地讓人經歷了非常身體性的體驗。在經過多年的實驗與訓練，「本質劇場」的美學終於在《追月狂君－卡里古拉》正式給出定位。（張敦智）
11月
20
2020
1414
「什麼時候你是一個角色，而什麼樣的你才是最真實的你？」這在日常中沉重的哲學問題透過巧妙的改編，EX-亞洲劇團將原本印度民間口傳文學變成了充滿熱度、老少咸宜的寓言，而非冰冷嚴肅的議題。（林柏華）
12月
17
2019
1270
當主體複雜性遠大於國族概念所能籠罩的範圍，前者的豐富性、與後者的單薄便同時顯現。回頭來看，非常奇異地，當主體內在複雜性未能明顯超越國族定義範疇時，我們依然簡單地傾向以共同體思維當作辯證之重要軸線。（張敦智）
2月
18
2019
2124
很可惜，這場演出空間渙散、導演手段不明、敘事手法陳舊，置演員於一個非常尷尬的位置，最後只能行禮如儀地勉強說完這故事，將整個劇場包括觀眾，都給惡龍（『僵化劇場』彼得．布魯克語）給吃掉了。（謝東寧）
6月
17
2014
1046
導演以一貫風格化的肢體設計和簡單的出入調度，說、演了一齣青少年自我認同和心理成長的傳奇；然而，浪漫古樸的詮釋策略，全然不敵德國作曲家華格納為大日耳曼民族精心雕琢的神話結構，迷走在華麗的鋪排和想像之中。（傅裕惠）
6月
16
2014
1212
演員肢體的活躍不論擬人、擬物、抽象或寫實，都是無可挑剔的到位，充滿了逼真、力度與美感。一個移動、兩個定點、三種角度──在鳥兒預言暴風雨那一幕時，觀眾席的人們彷彿身歷其境。（鄭瑞媜）
4月
14
2014
815
「自然」是以隱密的，與人類文明割離的面貌形成推動情節、累積意義的力量。但也就是如此，劇場版加進的，以真人扮演「自然女人」的調度，雖然給出了「自然」的正面吸引力，但就表演性來看，實質意義有限，即便捨去，仍能成戲。（薛西）
4月
14
2014
940
保留傳統說故事和敘事的本質，在戲中是十分成功且突出的。筆者甚至思考這樣一個和自然這麼貼近的故事，導演卻選擇回到劇場中敘說，是否有點本末倒置？難道戶外就不能營造出戲劇變幻的特質？（賴思伃）
4月
12
2014
879
赤鬼上岸二十一世紀的台灣之後，便充分顯出前不著村後不著店的尷尬，原劇本的語境益發乖謬。導演以模糊時空的島民部落演繹，是個值得商榷的設定。赤鬼所來自的日本文化向來入超台灣，難以對號入座到「他者」的位置上。（林乃文）
8月
21
2013
2963
4月
25
2013
887
