搜尋: 蔡明璇
缺乏戲劇結構的演出過程中，似乎跟「文字的身影」這個標題產生脫節。這個「菜騎鴨」的拼貼遊戲，究竟是為了搏君一笑？還是想試探觀眾對遊藝式演出的接受度？（蔡明璇）
12月
30
2017
1181
老屋原始空間的廚房擺設、櫥窗、日式三翼吊扇、窗影、紅磚牆…，皆在導演細心觀察老屋的狀態後，呈現飽滿的物件與情感交流的歷時性。這是一場很有趣的物件聯結，每個物件似乎不甘心被遺忘而努力展現它的氣質、它的時代。（石志如）
11月
30
2016
1195
從解構與後設的基礎下，《家》呈現了非常完整的作者策略：刻意暴露演出的幻象本質，拼湊又接合的舞台與影像，演出與影像互文又互有隱喻，可以說，這是一齣有著鮮明形式主義的戲劇，被安設於編劇與導演巧妙安排好的後設結構。（羅倩）
7月
14
2016
1614
整體來看，故事平鋪直敘，淺顯易懂，劇尾的部分對白，甚至還稍嫌直接。對於「愛的代價」，各自的體會與轉變，多少有一種過度理想化（合理化）的傾向。透過小人物的現身說法，究竟提供了哪些值得觀眾再思考之處？（ 蔡明璇）
10月
31
2014
626
女操偶師踩著三寸金蓮，與上半身相連的領巾偶頭巧妙地互動。透過傳統與現代人物的對襯，操偶師與偶之間互為一體的曖昧性，《湊熱鬧》展開人與偶之間，微妙維肖的荒謬對話。（蔡明璇）
8月
15
2014
568
戲弄321小戲節開啟了一個嶄新的觀戲經驗，包含對環境劇場的重新定義，歷史空間的活化與再利用，舞台裝置與多媒體的介入。透過室內外的空間所帶來的視覺與聽覺的感受，觀眾各自擁有了夜遊府城的發現與詮釋。（蔡明璇）
7月
15
2014
830
就整體觀戲經驗來看，演員對角色內心的投入與情緒的收放，在真相揭曉的關鍵時刻，主要角色的情感流露，皆能掌握希臘悲劇的核心，也即是透過哀憐與恐懼，達到洗滌觀眾的效果。投影幕上的文字選取，讓筆者重新感受古典精神的提煉與現代世界的對話。（蔡明璇）
6月
03
2014
1343
視覺上最引人注視的，是望著滿地的書信被蹂躪成團，而這些褪色的情書如同落葉般，在舞台上隨著舞者的動作四處移位，並成為舞者情緒宣洩的對象。（蔡明璇）
12月
09
2013
705
角色與演員的進出，貼近真實的人生寫照。相信不只是老安平人在戲中重溫失落的青春往事，只要是在這塊寶島上走過點滴歲月的你我，都會不知不覺回想起自己成長的吉光片羽。（蔡明璇）
10月
24
2013
3093
無論是自我成長、理想的追求、不了了之的初戀、婚姻中的酸甜苦辣等等平凡的人生故事，都因為素人演員的現身說法，看似生命缺口的遺憾，似乎也都各自找到了出口。（蔡明璇）
10月
10
2013
801
文弱的山伯愛上的是喬裝成男性的英台，而非真正的女嬌娘。這次改編的主題明確，又具有現代感。只可惜英台仍舊擺脫不了傳統女性的命運，愛不到山伯，落得悲劇殉情的下場。（蔡明璇）
9月
20
2013
1136
每一個小故事都以鳥類為核心，演員透過聲音的模仿、歌唱與舞蹈的表現，企圖帶給台下的大小觀眾，一個獨一無二的觀戲經驗。（蔡明璇）
8月
26
2013
796
在認識歷史與寓教於樂的前提下，這齣戲在敘述與演出的過程中，說書人不斷要求年輕觀眾選邊站，或是詢問他們，到底大肚王該如何做抉擇？若純粹以表演形式導入對歷史文化的認識與了解，這齣戲顯然是成功達陣了。（蔡明璇）
6月
17
2013
900
小小觀眾對著出神入化的光影美學讚嘆不已，一般的成人觀眾是否可以藉此回想起成長中所遺忘的感動，或是喚起某些失落的純真？如何讓本劇涉及的生命課題：成長必經的跌跌撞撞，進一步轉化為親子互動或師生課堂討論的重點？（蔡明璇）
5月
03
2013
1316
從桃花與渡伯的相遇，串連出演員、樂師、船伕的真實人生經驗，進而邀請觀眾寫信參與其中，呼應桃花此行的目的。不知觀眾在觀看的同時，是否也如同戲中的桃花，散場後領略了渡伯所揭示的人生哲理？（蔡明璇）
1月
09
2013
935
編劇擅用諧擬，以情歌的俗濫攻擊俗濫，編造出屬於你我潛意識底下對愛情的召喚與雋永。這樣的浪漫、揶揄、嘲諷，紛紛讓許多年輕觀眾買票入場。雖然台下笑聲不斷，這齣戲的深度仍嫌不足。也許，這更印證了愛情故事自古皆然。(蔡明璇)
5月
29
2012
1099
這一齣以觀眾互動、紀實與表演交錯的演出，在空間有限的方舟劇場中，徹底打破觀眾與演員之間的界限。除了由家屬口述故事，更是透過家屬與三位專業演員的現場表演，配合三面投影幕、流動的光影與現場吉他音樂的穿插，讓許多感人的片刻在演出的瞬間發生。(蔡明璇)
4月
26
2012
973
