評論
如同劇中鏡作為重要物件，它照出人欲的虛幻，也照出了社會情態，但人在這當中，就只能如田氏一般孤獨的泣訴自己的遭遇？而劇作本欲達成的安撫與鎮魂的療傷之效，又該從何處獲得？（蘇恆毅）
8月
19
2020
4623
當代戲曲的實驗多以身段為主，當為「身體論述」脈絡下的展現。但是戲曲的唱唸能有何種思考或解構呢？唱詞與唸白只能是人物的內心情感表現嗎？身段有程式，語言也有一套固定程式，如何反覆思索這套程式在當今語境的運用，也許能開拓更多戲曲新面向。（林慧真）
8月
10
2020
2262
賴翠霜和參與演出的幾位舞者曾經是「實質上的」異鄉人，在不屬於自己的國度生活，不是歸人，是過客，他們將這樣的生命經驗呈顯在《異鄉人》裡。⋯⋯離鄉是探索異文化的途徑，自我追尋是永無終點的旅程。（陳祈知）
11月
14
2019
1220
把一個具有歷史文化特殊意義的宗教儀式舞蹈，置入當下生存語境，或許對有些教徒來說潑漆「褻瀆」了儀式的神聖，但從藝術的手法來說，正因為潑漆的舉動，蘇菲旋轉舞背後的哲學境界得到了提煉，在當代消費主義的虛無時代，找到了安置這種哲學追求的方法。（許仁豪）
10月
07
2019
2034
本作雖未安排太多大動作的傳統歌仔戲身段展現，然而為切實表現牛犁歌陣的步伐走位，可見演員下了十足功夫。劇團紮實的吟唱功底，也是本齣戲不可或缺的點睛要素。（葉盈孜）
9月
04
2019
2251
將《海江湧》視為開幕儀式功能為主的演出活動，享受現場和樂融融，十足的歡慶氛圍，即是一項顯著成就；但若關注本次計畫由公部門與地方民間挹注的資源與濃厚感情因素，還有阿伯樂戲工場、台南人劇團兩個共製單位的近年發展，則不免抱有更高的寄望了。（楊美英）
5月
08
2019
1631
在作品的內容，同時透過知識與身體層次，廣納在地元素；而在作品的形式層面，透過吟唱精神，以及對歷史、生活的積極態度，反覆確認，也因此重新啟蒙了所有人對當下台江的感受與定義。於是，一種內在充足、圓滿的意義生產過程，在戲劇搬演過程裡被自然而然順利完成了。（張敦智）
5月
03
2019
940
《塭田兒女》不僅藉由藝術力介入公領域（社會參與、社區意識），更讓即將消失的語言與藝術表現方式達成和諧。正因為演員使用的語言非來自書面體，從民眾劇場的庶民性來看，也改寫了主流美學的語言規訓，把「鄉土寫實」重新置回戲劇脈絡，在虛構場景裡重建語言的真實。（紀慧玲）
5月
02
2019
2233
兩個版本在同樣的架構之下，除了結尾加了一段舞，並無太大的差異，僅有細部編修，也都運用影像深化舞作敘事。然而，展演空間、劇場條件改變了，編舞家、藝術家、舞者面臨不同的挑戰，也影響了觀眾的感知經驗。（陳祈知）
4月
09
2019
1056
不管是從舞團的經營、創作的進展，和所有的行政／創作／技術團隊一樣重要的是，擁有專業能力、專業態度以及專業劇場經驗長期涵養的表演者，將可以賦予地方表演藝術生態更落實、更好的表現。（楊美英）
3月
13
2019
898
3月
13
2019
1014
