評論
《劉姥姥和王熙鳳》為台北新劇團2023新編戲齣，編劇兼導演李寶春意圖打造非屬彩旦亦非純然老旦的「劉姥姥」，將目光放在劉姥姥與王熙鳳兩人互動產生的情誼上，跳脫以往戲曲紅樓夢的敘事架構，注重角色本身故事。以京劇演員四功五法的底子為基礎，延伸原著角色特性，結合螢幕投影科技，意圖發展出不一樣的紅樓故事。
2月
08
2024
230
《戲裡戲外》在試圖融合相聲、音樂劇及傳統京劇的部分做了相當大的努力，雖然有些細節瑕疵但仍瑕不掩瑜。整齣劇讓人看了大呼過癮，也讓人期待台北新劇團下一次的新製作又會帶給觀眾什麼樣的饗宴。
6月
20
2023
1387
5月
29
2023
2117
編劇為了保持高張力的演出效果而減少戲中人物思考處理方式的時間，也因為直接的衝突而讓劇情變得緊張刺激起來，但在傳達英雄本色上，直面去挑戰權威的做法稍嫌單純而理想，只能說人生如戲，但不是只有這樣子的做法才能被稱做是英雄。
5月
25
2023
1690
台北新劇團多年來以演出傳統劇目為特色，在新編大戲已是演出主流的時代，台北新劇團雖不可免於此勢，但每年堅守傳統舉辦京劇薈演，實為不易之事。每年農曆新年甫一結束便舉行京劇薈演，既有迎春開台之意，同時也有用各自的拿手劇目向觀眾呈現演員在一年之間的發展狀況，總讓人振奮。兩日的演出，首日推出《一箭仇》、《坐宮》與《盜庫銀》三折戲，第二日則為全本南派《龍鳳呈祥》，文武唱作並濟，足饗觀眾耳目。
4月
11
2023
1200
以整體而論，在武戲時能夠兩者平衡、專場時可各顯本領，實屬不易，雖然線上觀賞時未能聽見掌聲，但直播聊天室中不絕的拍手圖示，自可想像演出時的叫好聲。（蘇恆毅）
8月
03
2022
1185
作為成團二十五年的國家劇團，國光資源豐沛，但仍需仰賴各方好手。藝術總監王安祈將個人志趣傾注於國光劇團，讓國光劇團達到兩岸皆稱譽的高峰，惟江湖寂寥，國光一團獨占光芒，實有點無聊。無從比較或許不至怠惰，但連票房都無庸煩惱，回饋更多學子與愛好者也無可厚非，這都是國家劇團該盡職責，但台灣其他京劇團呢？培養演員樂師的戲校呢，生行老旦缺稀難道不是危機？如何連動整個生態、固著更健全的競爭體系？（紀慧玲）
8月
03
2020
2790
經由上半場的延伸與鋪墊，確實讓項羽與虞姬之間的情感更具有厚度，同時也對項羽形象的塑造，提供歷史定位外的另一層人性視角，讓人一窺「霸王」面具底下軟性的一面。（林慧真）
1月
07
2020
654
作品設定的理想觀眾，其態度是面向過去的，作品的悲劇與英雄調性也都是面向過去的；透過劇情推演、情緒渲染、情操推崇，意圖重返在當代已不存在、無法被透徹理解的價值。（張敦智）
6月
17
2019
920
最為大膽是肢體動作設計，跨出程式，宛若現代小劇場前衛風，前段專走寫意，後甚至不拘寫實，但也並非盡捨傳統不用，比如一桌二椅、摺扇，桌椅與肢體相舞可以旋可以並，摺扇兩兩傳情，最為貼切。（紀慧玲）
9月
21
2018
1295
新版本所刻劃的閰惜姣以較為內斂的方式來新譯此角。這種演法非但沒有減損觀眾對於其對於張文遠深刻愛意的理解，不怨不恨的性格反倒更實踐出一種「現代新女性」對於愛情的執著與堅信。（曾浩瑜）
1月
04
2017
1075
劇本與歌詞的巧妙詩意，其中獨特的語感仍然討喜愉悅，尤以劇末的女巫調湯之歌甚有樂趣。跨文化的情調展現，以及人物幽微可嘆之面相揭露，是為詮釋此莎士比亞劇作的不同角度。（陳元棠）
9月
07
2016
960
雖以京、崑交會相互銜接，卻缺乏整體戲劇之連貫性，若觀單場結構，單一角色、內容及形式，實為甚好，但綜觀全劇，筆者以為，京崑轉換的構思、角色的安排及詮釋，以及整體結構的呈現，皆為可加以思考之處。（李佳騏）
7月
20
2016
1604
李寶春在翁偶虹原作基礎上重排此劇，企圖整舊為新。全劇十幾場戲概依事件發展架構情節，雖然火熾熱鬧，場次則稍嫌繁瑣，不夠簡潔明暢。即使《雲羅山》曾順利於氍毹場上搬演，與今日所見必有不同。（劉美芳）
10月
02
2014
797
我可以是導演的劇場、文學的劇場、音樂的劇場，跨界的劇場、跨文化的劇場，或其他任何可能性組合的劇場；但必須維繫我「演員劇場」的根底。《知己》的成功，便在兩位主角李寶春、溫宇航與其他編配腳色的穩健與精彩。（劉慧芬）
6月
03
2013
1108
