評論
北藝大舞蹈學院所演繹的《春之祭》展現了少男少女的稚嫩，和對傳統毫不質疑的信念，強而有力又精準扎實的肢體展現，替時代劃出一道嶄新的樣貌、讓經典保存得更加璀璨與深刻。
1月
28
2025
685
1月
28
2025
262
不過當我們在《大燈對》裡滿足於北管曲牌調性旋律的乍現、又或是驚嘆於丞舞團隊骨牌式地推倒層層書籍的創意時，也該有所警覺：這些表達的手法是否不知不覺間，帶著我們走向了如現代人麻痺地觀賞影視媒體，或是邊開車邊聽廣播音樂那類散心分神、只求片刻感官解放的觀賞方式？我們對於「表演藝術作品」的界定，究竟該在哪裡劃下界線才是健康的？（顏采騰）
8月
28
2020
1252
雖從1913年《春之祭》首演當晚的混亂，以及尼金斯基與團長與妻子之三角權力鬥爭為靈感來源和腳本，但黎海寧所企圖編創的更為鉅觀充滿詮釋寓意……各種劇烈動態與肢體表現，讓舞作鋪陳堆積出巨大張力與能量。更讓觀者從同情反諷與坐立不安等體感共鳴之中，產生對當代現狀的反思。（張思菁）
10月
02
2019
1479
或許對追求音響效果的發燒友而言，梅塔的馬一（馬勒第一）顯得有些激情不足，然而筆者卻在這次的演出中聽見一位老指揮生動、自然的調度，不用太戲劇化的表達，繞樑數日仍深深震撼著。梅塔的馬一，解開了標題〈巨人〉所代表的真正意思。（武文堯）
12月
10
2018
2226
是的，就是那種看起來「好像什麼都沒有嘛？」的展演。賭起氣來也可以嗆聲說這樣收我800那我也可以啊的那一種形式。說實話，場燈全亮時我真的抖了一下，因為我很擔心兩百歲的售後服務啊！（陳佳慧）
7月
14
2018
1256
如果我們去欣賞一場同步由功能俱全的機器擔任現場音樂指揮時，我們的感受又將如何？這一連串的提問其實已清楚顯示了編舞者的意圖，以及他創作的重點--刺激觀者思考，並對表演者和觀者的互動提出不同的想像空間。（張懿文）
7月
11
2018
3290
三支作品對我而言都是完成度很高的作品，但這個完成止於編舞者意志的完成，其中欠缺了拋向觀眾時可能的意向（不代表他們都沒有，而只是目前這意向仍不直白）。（劉純良）
6月
25
2018
1467
6月
19
2018
1599
以史特拉汶斯基《春之祭》為例，范志登以一個穩定、中庸的速度展開，不同節拍的轉換與複雜的重音、節奏型，都被范志登處理的十分清楚。這樣一首編制龐大、極為複雜的作品，竟被范志登梳理的有條不紊，讓人聽得相當過癮。（武文堯）
3月
21
2018
1599
10月
30
2013
1315
現場親眼觀照（《春之祭》）如此變形(transformation)的過程，勾動起內在深處巨大撼動的感受，已超乎時空、遠近、內外，是一種儀式閾限(liminal)的過程，這樣的作品足以日久彌新，永遠存留在每個人的記憶裡頭。（葉根泉）
4月
17
2013
2105
從大學時初見錄像影帶，到親睹《穆勒咖啡館》，重新回想作為「影迷」的十年之間，再想想這些年所見台灣編舞家的作品或有展開，或呈失誤，或感動，或困惑，以後總是會再想起這一個午後。再想起，溫德斯《Pina》最後所括引碧娜．鮑許的那一句：「Dance, dance, otherwise we are lost. 」（李時雍）
4月
09
2013
3448
大師走了，舞者老了，碧娜大部份為舞者量身打造的舞作，不知道還能原汁原味保持多久？除了懷念，能將舞蹈劇場所開創的精神，在時代中繼續延續發展，似乎才是紀念大師最好的方法。（謝東寧）
4月
01
2013
2481
