評論
《國姓爺之夢》建基在「『假如』這些角色真實存在」的雙重後設手法：讓假的劇場演出，演繹了假的角色生命故事，進而弄巧成真，讓劇場重新回歸其應有的敘事價值⋯⋯民族主義因此不再只是一種意識形態或政治運動，而是一種更複雜深刻的文化現象，或說是一種特殊的「文化的人造物」。（丁家偉）
12月
13
2021
1421
或許，所有藝術形式最終都得面對消亡的恐懼。形式與內涵，就像是肉體與靈魂。⋯⋯這股執念成為牽引著戲師化身道士、招魂重演過往回憶的原初動能。重點實不在鬼，而是肉體沉睡後魂魄依然不願消散的意念。以此觀點再看一次《掰》在形式上的實驗，⋯⋯那雙啟動一切的「手」，有了自己的生命，不再只是為著戲偶服務，而在畫面上被揭露，成為特寫的表演元素。（白斐嵐）
12月
01
2021
1055
皇后的外戚勢力被理查陷害入獄，皇后問：「罪名呢？」，傳訊的人直接回答：「還在編。」，但觀眾同時也可以以後設的角度思考：理查今日的形象、這齣劇的誕生背後，理查是否也只是另一個「被製造出來的反派」？（蔡斯昀）
12月
01
2021
815
在《戲中壁X》中，鍾喬不只是一名後繼的追尋者，而是以「挑戰者」之姿去叩問劇中人，頗有馬克思主義劇作家布萊希特（Bertolt Brecht）的辯證傳統意味，似乎彼此都在尋覓啟示的可能，而非等待著被啟蒙。然而X是誰？（簡韋樵）
9月
30
2021
1174
簡國賢所創作的《壁》，是他敏銳地感受和分析往昔台灣社會後得出的文藝－實踐方案。儘管看似過時，透過《戲中壁Ｘ》的提煉，這套方案在昇華後重拾與當代共感共鳴的契機。（張宗坤）
9月
30
2021
731
NSO自2002年引入一連串歌劇製作，早年從「音樂會」概念起家，一來是考量製作經費，二來是當時歌劇市場尚在起步階段，以音樂會較為輕便的性質方便培養受眾，到了2020年，呂紹嘉卸任音樂總監，接下來NSO做為台灣旗艦樂團，下一步的歌劇製作將往哪裡去？（程皖瑄）
1月
17
2020
1256
有十五年劇場資歷的青年專業演員，對上退休、處於空巢期、亟欲尋找人生夢想的中年女性，想來還有許多趣事值得反思與表現，而標誌「A PLACE」的大型燈光掛字，搭配起盆栽的不對稱長型擺設，則頗有家俱店廣告照片中綠意盎然的情調（演員們此時擺出定格姿勢），這又呼應了雲門劇場各方面的舒適清幽。（張又升）
11月
06
2019
1015
1987年這群二十出頭的年輕藝術家與2019年的九○後世代究竟產生了什麼樣的對話？在這次演出中，感覺到表演者的失重狀態。那不是導演刻意塑造出的疏離漂浮感，而是建構在來不及參與、也不得其門而入的焦慮與無奈，是演員自身的無助。（程皖瑄）
7月
08
2019
1172
樹科大的《洛基恐怖秀》，大致融合了幾個經典版本的表演模式，整個演出的最大亮點在於「音樂」而非｢戲劇｣，力求以豐富的歌舞表現營造出high的氣氛。除了安插了「自己人」坐在搖滾區與台上演員互動，亦有販賣派對歡樂包，內藏各類互動道具與「反應指示單」。（劉悉達）
3月
25
2019
1399
若說零四年首演的《嬉戲》展現了「令人尊敬的藝術良知」，或許是由於它走在眾人之前，首先點出並反叛了當時台灣社會的亂象；其次，它的雙線交錯和拼貼，也有令人耳目一新之感。但到了今日，「前衛」成為「經典」；而「前衛」的概念猶如羅蘭巴特（Roland Barthes）所說：「再也沒有比已定名的反叛更令人放心的舉動了。」（王天寬）
10月
31
2011
1584
