評論
然而，對身處其中的七腳川部落族人與青年來說，於此部落認同重新凝聚的階段，如何將歷史餘燼真正轉化成部落與族人的力量，跨越歷史，找到現當代社會中個人的位置與集體的部落遠景，或為此作嘗試帶出之最深的省思。
12月
28
2023
1890
而當進入「溫」的提問情境，衍生的問題，似乎正是答案本身。提問，好似已踩在有個可以想像的既定未來因而發聲；然而，這個未來屬於誰？未來如何而來？或者更應該問：提問未來的空間，究竟在哪裡？天還沒亮，一片混沌，答案可能就在那裡，也不在那裡吧。（楊智翔）
12月
15
2021
807
表演中，桑布伊亦使用原民傳統樂器口簧琴及鼻笛演奏，搭配九人現場樂團，又有大群原民優秀歌者合唱及舞蹈，更有布拉瑞揚舞團的舞者以狂野的身體姿態帶來的震撼橋段，曲目安排又能扣緊主題，還有難得的兩廳院觀眾齊唱齊舞，整場演出無疑地多元且豐富。（劉悉達）
6月
14
2019
1739
扶植團隊補助二十六年了，每個團隊仰賴政府的比例越來越高的時候，我們要解決的還不止團隊數多少的事情。我們要面對的是我們的人才、市場、優勢，還有沒有下一個二十六年。（編輯室）
9月
20
2018
4313
終究擺脫不了政府標案的宿命，《Maataw浮島》仍然帶著執行文化展示的指令，全劇有如滿漢全席般澎湃，精心設計的舞台、專業編導、陣容龐大的舞者，無一不缺。彷彿深怕少了什麼西方體系基本的、現代劇場流行的、主流市場推崇的，會不夠格放在漢人的國家殿堂裡。（黃佩蔚）
2月
26
2016
1013
許多情境來自多重感官相互作用，無法一一指認定義。從搖晃的視覺、異音調性相疊之樂音、舂米的撞擊節奏、不同服裝的布料質感中，逐步勾勒出那由「波動的海面眺望而得的島嶼影像」。 （白斐嵐）
2月
01
2016
1307
《浮島》的結構困縛於重現祭儀歌謠與突顯議題兩大軸向之間，祭儀本身抽離時空脈絡，很難再現完整意義；議題被拋出，但單向陳述，不論衝突或妥協，都在一瞬之間，留給觀眾思索空間不足，對達悟人真實社會處境能有多少思辨，不免讓人懷疑。（紀慧玲）
1月
29
2016
930
《Pu’ing找路》是原住民族樂舞上的大突破，運用了專業舞台的語彙揉入原住民族傳統樂舞的精隨。尋找原住民族樂舞舞台化，部落(傳統)、舞團(展演者)、舞台(創新)三元對話空間裡所交織隱現的路。（安梓濱）
11月
08
2013
932
布拉瑞揚同時呈現原住民為了生存綻放出的「生之舞躍」的肢體能量之美，與抗拒國家機器或女性深陷苦難處境時的「死之苦役」的身體受苦形象，即使放諸現代社會中，仍能貼切地從底部呼應台灣原住民族最深刻的情感。（林育世）
11月
06
2013
407
找路，其實並非為單數的個人課題。每個生命的不同個體，都在經驗屬於自己的找路過程，在矛盾掙扎中尋求歸屬感，原舞者不僅為自己找到了一條革新的道路，也為台下的觀眾們開啓了一道心靈探索之路。（黃詩喬）
11月
06
2013
1123
時序從1908年開始，跨越百年；但在以歌為單位的編創結構之下，戲劇節奏變得斷裂，一首歌可能就代表一個情境一組時空，接著又換下一首，十分跳躍，然後這些轉折通常只是透過歌詞傳達，並沒有被細緻地鋪陳，因此它的敘述力量就被削薄，失去說服力。(薛西）
10月
09
2012
999
