搜尋: 鄒欣寧
余彥芳與消失的抵抗，自奮力變得輕巧，為消失本身賦予了另一種存在，讓刻印不再只是再現原形，而是在一次次的重複中長出自己的生命；不再只是余彥芳個人生命記憶，而給予更多留白空間，讓眾人得以映照自身。
6月
14
2024
1419
在舞作與我之間，存在著理解上的障礙，但它會阻止我感受嗎？我想答案不是會或不會，畢竟任何作品與觀者間必然永遠存在理解的能與不能，但當創作中不斷重複與放大的關鍵字無法被指認時，在其中便會造成感受層次上的差異。（盧宏文）
1月
07
2021
884
5月
18
2020
1482
在台灣，有很多討論圍繞著身體：有沒有一種東方身體，有的話，是太極或氣功嗎？第二波小劇場之後，某些理論把東方身體跟在地化連在一起，如果有東方身體的話，這個「東」是哪個東方？中國大陸還是台灣的東方？（評論台編輯）
11月
01
2017
1331
當我們把目光對準所謂南方或東南亞，必然會遇到的質問：那麼我是誰？站在這個陌生的經驗前面，我自己又是什麼？我所承襲的傳統、我的主體性是什麼？我是帶著什麼樣的目光在觀看，不管是他們的藝術、文化或生活？（評論台編輯）
10月
25
2017
1942
舞者以緩慢的動作，與攝影幻化為錄像所帶來的時間感呼應，透過抽象純淨的肢體語彙，或是大步跳躍、時而向後與先前的移轉開的動作反饋的氣勢，與巨幅的慢速影像刻劃時間的更迭對話，帶來現場與過去的時空交織痕跡。（張懿文）
3月
01
2017
1495
概念上，我能理解織布、剪斷、重來，某種綿延不斷的時間。但演出上，總覺得節奏與節奏之間轉換非常工整，反而有種時間不停斷裂的感覺。這種印象，很大程度來自段落轉換的節奏性，不太有行為、聲音、動作之間的交疊。（劉純良）
12月
26
2016
1082
舞者的「動」一定也伴隨著聲音，或許是衣服摩擦的聲音、或者是腳步拖過地板的聲音、也或者是轉身激起的風的聲音。在《寂靜敲門》中，放大了我們平常不會聽到的聲音，舞蹈跟聲音的關係是有點像這樣子的狀態，我們聽到舞蹈本身的聲音，是動作帶出來的聲音，也包括其他加進來的聲音。（評論台編輯）
12月
22
2016
3406
台灣已有商業劇場？什麼型態與樣態成為「商業劇場」的定義 ？為何要談商業劇場 ？台灣劇場有沒有「市場」意識 ？有沒有人把市場很當一回事 ，認真經營 ，奮力泅出仰賴補助的死胡同 ，既找尋自己的觀眾 ，也找出自己的「藍海策略」，突破框架 ，一再再在藝術與市場平衡木上取得成績 ，一再再在「市場」意識下找尋劇場存在的價值 。
9月
30
2016
1381
芭蕾與泰國古典舞在動作系統上，皆擁有嚴格的規範，此特質被陳武康運用成為鮮明的即興原則：給自己一個明確的框架，並在框架下尋求變化。於是，他四肢撐在地上、玩關節摺疊的速度，從沒有出現打破規則的躺下或倒立，或流動、延伸的身體線條。（ 吳孟軒）
9月
26
2016
1571
物理學或解剖學只不過是眾多真實判準其中之一，在藝術中想要操縱任何讓身體服膺的想像皆為可能，然而問題也許是，從實存到想像，從劇場回到生活，我們到底在尋找什麼樣的真實？ （陳代樾）
5月
09
2016
804
人為了與被編寫好程式的機器共存共舞，必須具備無庸置疑的高度精準。在黃翊的世界中，人因為需要配合機器所被要求的高精準理性，讓人成為刻板印象中的機器人；反之，機器人因被設定模擬人類運動邏輯與情感而趨近人類。（樊香君）
7月
03
2015
1469
然則這也是我的不安之處。由一群具專業科學背景的創作者組成的舞蹈生態系，以奠基於自然／環境研究的創作風格，在舞蹈劇場和純舞蹈兩條路線外另闢蹊徑，絕對值得鼓勵；然而，即使編舞者和設計群在創作陳述中反覆強調，但多半時刻我仍只看到擬態式的演出，無論是舞者的肢體動作或編製結構。（鄒欣寧）
4月
25
2012
651
