評論
Sep
25
2024
844
導演馬埃斯特里尼（Pier Francesco Maestrini）已參與過十七個不同的《瑪儂．雷斯考》製作，對於文本有著不可思議的熟悉度，導演詮釋也細微到一字一句。
Sep
15
2024
377
Nov
24
2023
1069
Nov
14
2022
1443
其實《諾瑪》是齣地位特殊的歌劇：貝里尼的傑作被公認是美聲唱法 （bel canto） 的集大成之作，所以主要該用看的，還是用聽的？當然，進入劇場的觀眾 （spectator） 同時也是聽眾 （audience），無法二分。但此歌劇在演出史上的特殊，反而經典舞台製作屈指可數。
Jan
29
2022
1926
衛武營國家藝術文化中心所製作的皮亞佐拉《被遺忘的瑪麗亞》，音樂文本為十七個場景的探戈音樂劇場，每段音樂皆短巧且點到為止，⋯⋯本次衛武營邀請香港舞蹈家黎海寧執導，除了傳統歌劇既有的元素外，又增加了大篇幅的舞蹈使製作以視覺感受上更接近舞蹈劇場。以歌劇，甚或總體藝術的角度，筆者認為本製作尚有幾處美中不足⋯⋯（徐韻豐）
Sep
23
2021
894
《被遺忘的瑪麗亞》之所以能夠精彩，是透過音樂、舞蹈、文學、劇場完美的結合，且一次到位，梳理出錯綜複雜的意識形態，非僅劇情使然，是藉由文字刻劃瑪麗亞的各種形象。對於鑽研古典音樂技法多年的皮亞佐拉而言，探戈不僅是單純的大眾娛樂，更是傳遞意識形態的重要媒介。（劉馬利）
Sep
23
2021
1850
純粹的聲音藝術產生的神聖性，使得音樂成為宗教信仰儀式不可或缺的一項要素。尤其是音樂擁有敘事能力，往往能傳情達意於無形。只不過，聲音藝術本身不具形體、過於抽象，導致多數世人不易理解，或是在不知不覺中輕忽了它。（車炎江）
Mar
09
2020
2574
無論是作曲家在創作上「打破傳統慣例」的精神再現、國際攜手共製，或從臺灣音樂史的歷史意涵以及聲響空間與遠端管風琴的應用來看，是不負亞洲首演之名。（陳威仰）
Mar
09
2020
1210
NSO自2002年引入一連串歌劇製作，早年從「音樂會」概念起家，一來是考量製作經費，二來是當時歌劇市場尚在起步階段，以音樂會較為輕便的性質方便培養受眾，到了2020年，呂紹嘉卸任音樂總監，接下來NSO做為台灣旗艦樂團，下一步的歌劇製作將往哪裡去？（程皖瑄）
Jan
17
2020
1593
替這個四年週期劃下句點的《諸神黃昏》，可以說是最讓人有感覺的一部，一方面來自華格納的作品，一方面也來自拉夫拉前衛劇團製作和國內外演出者的同心協力。（沈雕龍）
Oct
31
2019
1662
不同於普契尼多數的「寫實歌劇」，此歌劇旨不在表述一個「寫實的東方」，或是敘說一個真實的中國故事，而是藉由一個古老的中國朝代，表達出西方人眼中那引人遐思、遙遠、神秘的「虛幻東方」。那三道艱澀的謎題，就讓此歌劇充滿了象徵性，也因此黎煥雄對杜蘭朵的許多「超譯」，是合情合理、富有深意的。（武文堯）
May
07
2019
2517
在臺灣，如何讓自己的劇團不要這麼殘喘過日，不要去學校兼課，不去算鐘點費，可以好好的創作？恐怕真的要靠很多政府的力量。（楊禮榕、評論台編輯群）
Apr
03
2019
2423
在一段所有男、女舞者們，從慢步繞行坐椅至狂奔的過程，激烈搶奪僅有的位置，舞者似乎詮釋著，勝者為傲與敗者的落寞，在激烈的競爭下，尾聲由穿著硬鞋的女性獨舞者獨自站立於坐椅上，宛如強者生存孤立疏離的現實。（陳瑾瑜）
Mar
12
2019
757
「一桌二椅」的概念是相當好的出發點，但在實際運用上應是相當困難的，如何讓寫實的一齣歌劇，朝向寫意的、京劇式的、充滿象徵元素去發展，還必須與所有環節相配合。（武文堯）
Mar
05
2019
1908
