評論
多處情緒過度困難所帶來的觀感落差，導演選擇用華麗的燈光技術手段與配樂來協調，輔以十足的笑料，讓你還來不及有所質疑，吸引力便被轉移了。悲劇性面前不算克制的滑稽嬉笑著實令人跳脫，不能算是悲喜手法的有機交織。（車曉宇）
4月
24
2018
962
4月
23
2018
1051
舞台上的理查竟然在炫目的燈光下散發出時尚的美感，這與精緻而風格化的舞台一道創造甚至企圖引領暗黑系的時尚潮流，極易給觀眾營造出一種美好虛幻的誤導。之所以說危險在於，營造美好虛幻實際上是利用視覺奇觀拒絕直面和審視現實生活。（何曉夢）
4月
23
2018
778
理查三世在準備登基前，以搖滾巨星之姿，邀請觀眾/ 子民與他同歡，跟他齊唱。即使這根本不是莎士比亞，全場買單的依舊不少，反應熱烈。大家中計了！而後果就是如題：自況禽獸不如，且不只一次。 （王寶祥）
4月
19
2018
1082
導演並非讓舞台上表演、燈光、布景、音樂、服裝各自獨立，相互辯證，卻是讓這些元素服務於他個人的「整體效果」(organic unity)，產生的只是毫不讓觀眾費力思索、即時炫目的聲光效果，這樣如何可以讓觀眾有其自省的能力與覺察呢？（葉根泉）
4月
16
2018
1437
喜劇的類型需求，在台灣劇場長期十分缺乏供給的狀態。劇場為何固定地用特定形式來思考議題？在劇場對議題探索程度其實多元、豐富、且努力的狀態，背後隱含的族群思考與精神狀態，值得更近一步反思。有一種類型的處理方式，被很明顯地忽略了。（張敦智）
4月
16
2018
1637
呂紹嘉試圖在《命運之歌》營造神界的飄渺與人間的不安，但在實行上並非易事。一開始極弱的力度讓音樂吹彈可破，降E大三和弦的木管部份在音高上有些遲疑不決，但到了低音號與單簧管以三連音扶搖直上，呼應定音鼓的節奏動機之後，就漸入佳境。（劉馬利）
4月
10
2018
1237
這樣的喜劇鋪排如無演員聲音與肢體的表現，彼此相當默契丟接的合作，是無法達到逗笑全場的效果。三谷幸喜喜用老班底的演員，就是因為有長久最佳的合作關係，並可針對演員特質量身打造。（葉根泉）
4月
07
2018
1030
一次又一次翻轉、狀態不停流動的過程，激發了宛如嘉年華般的解放力量，男人軟化了已然僵化的自尊、女人釋放了壓抑已久的性能量，眾人得以暫時卸除了社會束縛，回歸本我，同時隱隱揶揄著劇中背景的價值觀。（吳政翰）
4月
07
2018
1792
從劇本、演員到畫面調度，《變身怪醫》再一次應證了三谷幸喜不帶文化隔閡的喜劇魅力。他能讓所有人捧腹大笑，並非源自投其所好，而是對人性的深刻理解。他抓住的不僅是笑點，更是人心。（郝妮爾）
4月
05
2018
2054
4月
03
2018
869
要把故事鋪展得更戲劇化何嘗不可？裡頭有太多小小的衝突與曖昧。但與其將他們徹頭徹尾說破了，不如包藏更多暗示，那些暗示藏在演員的台詞，藏在燈光的移轉，也藏在每一段過場樂的旋律裡。（郝妮爾）
4月
03
2018
2317
作曲家明確地將歌詞中「碎裂、墜落」強調，除了重複演唱及增加力度，當音符顆粒落下的同時，它掉入泛音和聲中，全曲呼應著音樂，將抽象的聲響以聽覺及視覺具體呈現。（謝依庭）
4月
02
2018
1153
明明是傳統樂器，何以發出金屬般的聲響？對於閱聽者的感官，無疑是視覺和聽覺上的「錯位」，以西方樂器的弓拉奏古箏，但琴弦表面所產生的泛音，以及靠近邊際、類似西方弦樂器裡的「近橋奏法」，也擦出了全新的聲響火花。（李欣恬）
3月
31
2018
1177
縱觀全劇，戲劇當下說故事的關鍵，幾乎全部捨棄，創作者虛構了一個世界，極藝術技巧之能事，世界裡存在著寫小說的(編導)，說小說的(演員)，舞台上遍布訊息，從音景裡漫溢而出，卻原來主角是舞台景觀，複寫的文本還是孟若及其小說。（紀慧玲）
3月
30
2018
3171
