評論
當然，這些質問或許也是「新馬戲」在發展進程中的一個階段罷了，以舞蹈／戲劇作為主體的作品中，挪用馬戲的元素好似相對地容易嫁接；而當馬戲要成為主體，該如何不失焦，讓舞蹈／戲劇元素成為客體／配角，值得細思。（戴宇恆）
9月
17
2020
844
「讀劇」在《寄身釵裙》裡，是形式、是內容、是象徵、是符號，除文本精彩、演員精湛外，導演的涉入不只畫龍點睛，甚至讓人覺得這個文本就該使用這樣的讀劇形式；更難得的是，這個劇本還是新編歌仔戲文本。（程皖瑄）
12月
30
2019
2767
這當中的視線交流，莫非就是最後的揭露，因其穿透的本質，指向可能的到達，抑或是說，目光的愛撫，原是身體親密接觸的最高庇護，藉由觸覺的懸置，綻放慾望的強度。（謝淳清）
8月
30
2019
1885
喜劇中的丑默肢體語言本就有一定的難度，我認為這是一齣老少閒宜的喜劇作品，而不會將其定義為馬戲，畢竟在比例上，此作僅有運用雜技元素、魔術元素，整個演出還是靠著三位演員在喜劇節奏上的掌握，以及與現場互動的拿捏，以達作品效果。（黃寶裕）
8月
29
2019
927
《赤土》不存在原民性究竟是本質主義或混雜本真性的比較，也不再重演原漢、原日壓迫結構的歷史情節（結），而是直接從「原民銜接」的創作行為，通過原著的科幻文本，介入對未來的想像，將原民劇場的思想界面更加開拓出來。（吳思鋒）
8月
27
2019
578
《赤土》裡透過身體動作傳達出來的生存壓迫感，在《路吶LUNA》的身體動作中也一樣清晰可見。……彷彿就在悠遠吟唱的美好歌聲中，身體透過動作把被壓抑在深層的痛苦記憶（或現實）表現出來。（羅倩）
8月
08
2019
1292
其創作體現出當代社會的實事寫照，經日新月異的時光流逝，反映出現代人對於自己周遭的人、事、物，隨科技時代的演進而有所抽離，在隨曇花一現的跟風潮流之中，為滿足社會環境的需求而迷失自我。（羅家偉）
2月
20
2019
481
1月
05
2019
1349
從生病、住院、關禁閉的精神狀態裡頭重新肯認自己，接受自己並唱出心頭的坦然。不分你我，正常與不正常，眾人只是用歌舞精神歡樂的唱著。一股真誠在劇場中劇烈跳動著，渲染力強大。（羅倩）
12月
03
2018
989
抽象性象徵符號的肢體動作，輔助劇情人物的性格與表現時間快慢的表徵。另外，或許是劇場空間的限制，導演讓舖滿整個舞台的白色紙張，成為演員可以隨劇情變化改造的簡易道具。（石志如）
11月
02
2018
1160
刻意不以命題本身的哀傷與嚴肅處理，反其道而行地盡可能充塞笑鬧場面，卻又在某些時候拐了一個大彎、正正經經地陳述生而為人的艱難，使我認為無論是在情感深度，議題力道，或者無厘頭的程度都踩得不夠滿，十分可惜。（郝妮爾）
9月
13
2018
573
為了展現柔軟的可能，心酸酸工作室以「硬」去處理，在舞台設計上、在表演風格上皆然，很清楚一致的進行演出設計。雖然有時候圈子兜遠了、表演誇張到令人疲乏，但都不妨礙去進入他們的創作脈絡，且被演員的能量感染，以至於在最後仍不免跟著爆笑出聲。（黃馨儀）
9月
11
2018
973
真正的旅程不在路上，而是停下來以後，如何浸潤、扭曲、變形。偶與肢體的處理都落在這個軌跡之中，轉化的動力，來自於這些「地方」的不同型態與拉力，而這些地方本身的社會含義必須要被擴充思考，才足以讓故事豐富。（劉純良）
6月
20
2018
638
臉罩上了極其醜陋的面具，身體也籠罩在黑袍之中，肢體的形態呈現出蜈蚣一類的多脚昆蟲狀，小女孩，消失了。這層層遞進的枷鎖也喻示著小女孩自身消失的過程，可見創作者的巧思。（賀澤航）
6月
08
2018
728
嘗試讓舞者以舞團身體為基底各自編舞，且在徵選過程中，因為幾位參與者對舞蹈生涯有意識地規劃，以及對於具備舞蹈意識與觀點的讚許，可以看見林文中堅持舞團身體系統的一貫美學之外，也正鬆動著編舞者一人意識的架構。（樊香君）
12月
16
2016
830
