評論
《愛唱歌的小熊》從蔡焜霖先生的受難經驗，編作繪本，並改編為同名親子劇。⋯⋯對年幼者要何以啟齒這段殘酷不堪？該從什麼角度關心著「轉型正義」？訴說的限度應畫在哪邊？他們需要知道多少？又能真實感受到什麼？皆是創作者需要衡量和不斷自我審視的必要步驟。（簡韋樵）
12月
18
2020
1296
王瑋廉向來是個誠實面對自己的創作者。這樣的誠實也展現在整個演出高度自覺的後設結構，即其可能顯現出來的一種戲謔之輕，畢竟慘烈的左翼革命歷史從來不在這群演員的生命中刻下痕跡。作為後世來者，這演出並不試圖忠實「再現」范天寒等人的悲壯歷史，以寫實主義的紀念碑，或是報告劇的烈士塔，將受難者烈士化，再現其「殉道」過程，讓後世「信徒」瞻仰先烈犧牲自我的偉大，穩固信念，鞏固信仰。（許仁豪）
10月
14
2020
2303
既然要將劇場的物質性，完全暴露在觀眾眼前，或許可以考慮更為激進的做法，更進一步打破舞台與觀眾席之間的區隔，讓觀眾更能沈浸在悠揚而憂傷的歌聲、明暗不定而恍恍惚的光影、和閃爍於山林之間的幢幢人影之間，進入更深一層的記憶，更聽清楚地下黨人、工運人士、基層民眾的熱切低語，反思自身此刻的處境，嘗試拒絕當代社會功績主義的制約，重新肯認理想主義（社會主義）對人性的價值，追求更高層次的自由意志。（陳正熙）
10月
12
2020
1105
就連轉型正義的工程在國家促轉會行使下，施作對象面對當年的「真正的匪諜」總是特別的心虛，顯然是被政治不正確的意識形態主使當成歷史棄料⋯⋯。在非黑即白、善惡二元對立的疆域裡，民眾又如何窺探被看不見的殊異史觀，拾起動輒被不認可、被遮蔽的民族記憶？（簡韋樵）
7月
30
2020
921
3月
16
2020
974
正是努力了二十多年的差事劇團和這回的《戲中壁》，讓我們在一票政治正確的作品中，嗅到一股猛烈不失雅致、穩健不失流暢的原生氣息。然而，每當置身其觀眾席或走出戲棚時，筆者還是不免反過來想：「政治不正確」真的站得住腳嗎？隨之而來的自我邊緣化，難道不是一種卸除武裝嗎？（張又升）
3月
16
2020
1332
《戲中壁》的改編著墨最多於惠子與阿賢的情感往來，惠子雖然脫胎自史實中的理子，但在演出的虛構化後，特別是「我是一隻海燕」的歌舞提煉後，已然成為鍾喬「詩學正義」訴求的化身。（許仁豪）
3月
16
2020
1674
《在世紀末不可能發生的事》因為黃母而漸漸浮出受害家屬的主體性，從不願開口到與女兒間的坦誠，創作者若是多著墨於此角，觀眾更可從其細節和節奏體會到受害者家屬的煎熬心境。（簡韋樵）
2月
26
2020
1310
創劇團會選擇這樣的題目，基本上已經是站在同情受迫害者一方的立場，試圖為其發聲了。然而，因為平衡報導，反而又踩到兩邊各有其道理的邊上，當我們期待他再為受迫害者多說點什麼時，聲音卻薄弱了。（張又升）
2月
25
2020
1246
在這次的作品當中，創作者所要面對的是台灣現實社會正處於的「轉型正義過渡期」，從「不義」到「正義」，從「秘密」到「解密」，從「謊言」到「真相」，從「肅殺」到「自由」，在二元對立的線性敘事／辯證中，「當下」討伐著「歷史」，近幾年的劇場界更是爭相表態「政治正確」而不落人後。（于善祿）
2月
25
2020
1103
從經濟、文化的路徑另闢蹊徑，同時含納不同政治信仰的受難者證言、敘事，回擊國家視角的政治學，以及藉以含納更為深廣的（各種）「權力」的政治性的歷史書寫。如此向各政治光譜敞開的，因為包含著對「國家中心」詮釋版本的觀察，並與之辯駁，或試圖鬆脫，遂才有實在的「眾聲喧嘩」意義。（吳思鋒）
10月
08
2019
1613
《明白歌》即使是在擁有確切國家機器暴力運作的歷史背景下，仍刻意拿掉明顯的國家政治符號，只著力塑造某種冷肅氛圍。這或許是《明白歌》所選擇藝術與真實、虛構與現實的距離與美學表現，從而讓觀者有了吞吐咀嚼的自由。（紀慧玲）
9月
26
2019
1708
「轉型正義」如何讓社會賦權以民眾視線的參與角度，追尋左翼共同記憶被滅殺的歷程，成為本劇的核心思考。亦即，《明白歌》所提供的表現曲線，是以螺旋向地底探究的方式，關注焦點於表演藝術如何貼近民眾社會的感性上。（鍾喬）
9月
26
2019
1121
左翼受壓迫不只是二十世紀前半的台灣過去式，也是二十一世紀的現在進行式；當這個思想與政治傳統在主流政治喪盡版圖時，若在劇場上錯失可貴的表現機會，成為一種象徵，那是讓人非常遺憾的。總之，考掘出的左翼歷史或許能協助反藍抗中，但就其本身來說，這樣足夠嗎？（張又升）
8月
05
2019
1703
